سرو فیلم ، رسانه فیلم و سریال

راه اندازی مجدد یک ویژگی خوب برای مخاطب جدید کار ساده ای نیست و وقتی گفت که این ملک قبلاً دوباره مورد استفاده قرار گرفته است کار دشوارتر است. با این وجود ، کارگردان نیکلاس پسس تلاش کرد همین کار را برای راه اندازی مجدد The Grudge انجام دهد ، بازسازی آمریکایی سال 2004 از فیلم ترسناک ژاپنی Ju-On: The Grudge. این فیلم ، که به عنوان یک تازه کردن و یک عاقبت جانبی نیز انجام می شود ، داستان اصلی پیشینیان خود را گسترش می دهد و برخی از وحشت های دلهره آور را که در اقساط گذشته وجود ندارد ارائه می دهد. در کل ، با وجود این ، یک حس غیرقابل انکار ارتباط با فیلم های Grudge در سالهای گذشته وجود دارد.

لوپر اخیراً فرصتی برای صحبت با پس در مورد The Grudge داشت و در گفتگوی ما با کارگردان ، وی در مورد چگونگی پیوند مجدد به نسخه اصلی صحبت کرد. هشدار داده می شود: اسپویلرهای خفیف برای The Grudge 2020 پیش رو هستند.

ریشه ها را در Grudge اصلی قرار دهید و سپس چیز جدیدی را پرورش دهید
Ju-On: The Grudge

به عنوان یک هوادار حرفه ای Ju-On: The Grudge and Ju-On: The Grudge 2 که franchise را آنگونه که امروزه می شناسیم ساخته شده است ، Pesce متعهد شد که این ایده را اضافه کند تا ایده های خود را به جای اینکه بتواند یک ایده را به کانون مالکیت بیفزاید. بازسازی مستقیم ، مانند The Grudge 2004. وی توضیح داد که وی دریافت که فیلم های ژاپنی Grudge بیشتر شبیه یک گلچین است - "هر فیلم مجموعه ای متفاوت از شخصیت ها ، یک داستان متفاوت ، یک مکان متفاوت است" - و احساس می کرد که یک پنجره روشن برای "ساختن اقساط جدید در گلچین وجود دارد. و از این طریق ، به اسطوره های موجود موجود صادق باشید. "

وی گفت: "این به نوعی من را آزاد کرد تا داستان خود را به روایت داستان در اسطوره شناسی فیلم های ژاپنی و تمام فیلم های Grudge که پیش از این آمده اند ، رها کنم - اما احساس خوب نیست که آن را بگیرم و آن را به صورت لحظه ای و جوی بسازم." پسس "من فکر می کنم که ما واقعاً به آنچه [کارگردان اصلی Grudge تاکاشی] Shimizu برای آن فیلم های اولیه قرار داده ایم صادقانه عمل کرده ایم. فیلم در ژاپن در خانه قدیمی و تخته های پلاستیکی از آنجا شروع می شود. همیشه هدف ما این بود که از اسطوره های موجود استفاده کنیم. به عنوان یک نقطه پرش "

پیاده سازی نشانگرهای مشهور از ویژگی Grudge
راه اندازی مجدد انگشتان عصبانیت از موها بیرون می آید

البته ، نمی توان بدون استفاده از خصوصیات اصلی هسته جدید این کانن ، کانن را با چیزی تازه گسترش داد - مگر اینکه کسی بخواهد چهره حق رای دادن را به طور کامل تغییر دهد و طرفداران زیادی را در این پروسه تحریک کند. پِسِس از این پیاده روی به راه اندازی مجدد Grudge آگاه بود ، و با دقت انتخاب کرد که کدام نشانگر بی بدیل از ویژگی ترسناک او می خواست به کار ببرد: یک داستان داستانی غیر خطی ، موهای خیس و خیس که بر روی ارواح دیده می شود ، انگشتان دست را از پشت کسی می چرخاند. سر دیگری که موهایشان را می شست ، و حتی ، تا حدی ، درام خانوادگی.

"هر فیلم Grudge با کاراکترهای مختلف و داستانهای درهم تنیده به صورت غیرقانونی گفته می شود. این کمی معما است. از نظر متنی می خواستیم همه این موارد را حفظ کنیم. اما فکر می کنم با این فیلم ، ما آن را با درام خانوادگی کمی بیشتر تزریق کردیم. البته این امر تا حدودی در فیلم های قدیمی Grudge ساخته شده است. "پسز به تفصیل افزود: سه داستان فیلم جدید Grudge (افراد مسن که با زوال عقل سروکار دارند ، یک زن و شوهر میانسال با تصمیم سختی در مورد خانواده خود روبرو شدند. یک مادر مجرد که با مرگ شوهرش دست و پنجه نرم می کند) به دلیل عناصر وحشت در سراسر بافته می شوند. "داستان نویسی غیر خطی همیشه چیزی بود که به آن دلبسته بودیم."

وی ادامه داد: "سپس تصاویر کلیدی وجود داشت که می دانستیم که به صورت منحصر به فرد کریضه شده اند. این دستهایی است که از مو بیرون می آیند ، موهای مرطوب و بلند J-ترسناک. بعضی موارد [.] وجود دارد که ما می دانستیم که می خواهیم برند سازی کنیم. به این ترتیب که باید آن را در همان قلمرو فیلمهای قدیمی نگه داریم. اما همیشه این بود که راه خودمان را در آن لحظه ها پیدا کنیم و سعی کنیم این احساس را داشته باشیم که احساس کنیم نه فقط آنها را در آن پوشیده ایم. "

نگه داشتن چیزهای بنیادی در راه اندازی مجدد Grudge
راه اندازی مجدد Grudge 2020

همانطور که Pesce خاطرنشان کرد ، هنگام راه اندازی مجدد یک ویژگی ترسناک ، خط خوبی برای سوار شدن وجود دارد. می توان به راحتی اضطراب پیدا کرد و به سادگی همه چیز را به طور واضح گریخت به ویژگی جدید این اطمینان را داد که مردم A) بدانند که این یک فیلم Grudge است ، و ب) تمایل بیشتری به دیدن آن دارد. از طرف تلنگر ، همچنین می توان با دید خود دور شد و راه اندازی مجدد را خیلی دور از پیشینیان خود گرفت و باعث شد که به طرز بدی مانند چیزی متفاوت باشد.

پِسس می دانست که مهم است که توازن را به دست آورد ، و سعی کرد که Grudge را تا حد امکان بر اساس آن حفظ کند وقتی که به نوع وحشتی که او تحویل می داد و چگونگی تحویل آن می رسید. برای کارگردان ، این به معنای واقعی تر شدن ارواح به روشی بود که می توانست فیلم های اصلی ژاپنی Grudge را به ذهن متبادر کند.

"من فکر می کنم که فرصتی که Grudge برای من فراهم کرد ، این بود که دوباره با نگاه به فیلم های ژاپنی ، این فقط یک نوع" ترسناک ارواح "نیست. این یک نوع سنتی از داستان ارواح خالی از سکنه نیست. عناصری از همرفت ، روان پریشی ، ترس و وحشت وجود دارد ، ارواح وجود دارد ، انواع مختلفی از بافت وجود دارد.

با همه چیزهای مختلف بازی کردم ، "پسس به اشتراک گذاشت." من واقعاً نمیخواستم ارواح بزرگ CG انجام دهم. من فکر نمی کردم که با نگاهی به فیلم های اصلی Shimizu ، این برای فیلم واقعاً صدق کند. آنچه من در مورد آنچه که او در ابتدا انجام داد دوست داشتم این بود که فیلم ها خیلی بنیادی هستند این واقعاً مانند یک فیلم خانگی - مانند فیلم های خانگی یک خانواده - احساس می شود و بعد از آن ارواح فقط در پس زمینه قدم می زنند. من می دانستم که می خواهم آنها را پایه گذاری کنم. "

در کل ، پِسس به آنچه معلوم The Grudge است افتخار می کند و با تشکر از اینکه تماشاگران بیشتر از این فیلم راضی هستند ، ابراز تندی کرد: "اگر قدیمی ها را دوست دارید ، می خواهید آن را ببینید. اگر دوست دارید فیلم های ترسناک می خواهم بیایید آن را ببینید. اکنون که من یک صندلی ** در صندلی دارم ، قصد دارم چیزی را ارائه کنم که داستانی است که نمی توانم آن را بیان کنم. "

توصیه شده
بعدی
پایان راه اندازی مجدد The Grudge توضیح داد
لین شای در The Grudge
توسط کریستوفر گیتس

هر فیلم Grudge با یک اخطار آغاز می شود: "وقتی کسی در چنگال خشم قدرتمند بمیرد ، یک نفرین به دنیا می آید." آن نفرین در جایی زندگی می کند که مرگ در آنجا رخ می دهد. وارد شوید ، و شما هرگز یکسان نخواهید شد.

راه اندازی مجدد جدید Grudge از کارگردان نیکلاس پسس هیچ تفاوتی ندارد. اما این تنها پیش فرض اساسی نیست که The Grudge با پیشینیان خود به اشتراک می گذارد. این خانه همچنین دارای یک خانه خالی از سکنه ، یک کودک خزنده ، قتل های مرموز و یک داستان غیر خطی است که به یک پرده بزرگ و وحشتناک تبدیل می شود.

برای پیگیری چیزهای زیادی وجود دارد ، و هنگامی که کارآگاه مالدون به خانه در 44 ریدرن درایو می رود تا یک بار و برای همیشه به لعنت پایان دهد ، قطعات به طور کامل جمع نمی شوند. شما احتمالاً در این راه خیلی گم نشده اید - The Grudge چیزهای زیادی است ، اما ظریف یکی از این موارد نیست - اما در صورت ، همه چیز شما باید بدانید (با تعداد زیادی اسپویلر) برای درک این موضوع است. پایان تکان دهنده کینه.

داستانی از سه خانواده
فیونا لندرس ایمان ماتسون را در فیلم The Grudge تعقیب می کند

Grudge داستان خود را از حالت واقعی خارج می کند ، و پرده های بزرگ را نشان می دهد که چه زمانی بزرگترین مشت عاطفی را تحویل می گیرند. گفتن داستان به صورت مزمن چندان جالب نیست ، اما لازم است تا پایان آن را درک کنید.

در سال 2004 ، فیونا لندرس از ژاپن به خانه باز می گردد ، جایی که به عنوان سرپرست در خانه ای نفرین شده کار می کرد. متأسفانه ، در حالی که فیونا خوشحال است که با همسرش سام و دخترش ملیندا به هم پیوستند ، شادی دوام ندارد. نفرین به دنبال فیونا به خانه 44 ریوربورن درایو رفته است ، جایی که با عصبانیت وسایل دیده شده او را غرق می کند ، او ملیندا را غرق می کند و سم را می چاقد ، سپس خودکشی می کند.

اندکی پس از آن ، مأمورین املاک و مستغلات پیتر و نینا اسپنسر ، غافل از اینکه لندرس به قتل رسیده است ، سعی کنید خانه ریبورن را بفروشید. پیتر داخل خانه می رود ، اما نینا ، که باردار است ، اینطور نیست. نفرین خودش را به پیتر متصل می کند ، که قبل از غرق شدن خود در وان خود ، نینا را در آشپزخانه آنها می چسباند.

در سال 2005 ، ایمان و ویلیام ماتسون به خانه منتقل می شوند تا ایمان ، که مبتلا به سرطان است ، بتواند به پزشکان وی نزدیک شود. هر دو ایمان و ویلیام ارواح را می بینند ، اما در حالی که ویلیام خیلی نگران نیست ، ایمان ذهن خود را از دست می دهد. هنگامی که لورنا مودی ، یک خودکش یار خود آمد ، تا ایمان را با عزت بمیرد ، ایمان کاملاً از بین می رود. ایمان ویلیام را به قتل می رساند و انگشتان خودش را قطع می کند. لورنا فرار می کند ، اما تصویری از سام لندرز را هنگام رانندگی می بیند و اتومبیلش را سقوط می کند. بدن او ماهها یافت نمی شود.

اخلاق داستان؟ از 44 درایو ریورن خارج شوید
کارآگاه مالدون در The Grudge

اینجاست که کارآگاه مالدون وارد تصویر می شود. در سال 2006 ، مالدون تنها چند ماه پس از از دست دادن همسرش به شهر نقل مکان کرد و مجبور شد پسرش را به تنهایی بزرگ کند. شریک جدید وی ، کارآگاه گودمن ، در گذشته خود نیز فاجعه کمی دارد. شریک اصلی وی ، ویلسون پس از تحقیقات در مورد قتل های لندرس ، در خانه 44 ریورن درایو وسواس شد و سرانجام خود را شلیک کرد (وی زنده ماند و اکنون نهادینه شده است). علاوه بر این ، اخیراً مادر گودمن درگذشت ، و گودمن آنقدر ناراحت است که برای زحمت کشیدن تختخواب و مخازن اکسیژن از خانه خود زحمت کشیده است.

از همه مهمتر ، با این حال ، گودمن تحت لعن قرار نمی گیرد. ببنید ، او هرگز وارد خانه ریبورن نشد - این احساس عجیب به او بخشید ، بنابراین او دور ماند - و بنابراین او از عذاب آوران ماورایی آن عاری است. Grudge اصلی به این ایده اشاره کرد (و دنباله های آن آنرا واضح اعلام کردند) ، اما راه اندازی مجدد آن را روشن می کند: Ju-on یا "کینه" هر کسی را که به محلی که لعنت در آن زندگی می کند آلوده می شود. در بیرون بمان و خوب هستی.

با این حال مالدون این را نمی داند ، بنابراین او ضمن تحقیق درباره مرگ لورنا مودی وارد خانه می شود. تقریباً بلافاصله ، خانواده لندرس شروع به تعقیب او می کند. ملدون با ترس از این که دید او را به صدمه دیده Burke ، صدمه دیده است ، تصمیم دارد که خانه ریبورن را به زمین بسوزاند ، امیدوارم که به نفرین پایان دهد. خانه (احتمالاً) تخریب شده است ، اما همانطور که صحنه آخر نشان می دهد ، خیلی کار نمی کند. ارواح لندرس هنوز هم در اطراف است.

کینه اصلی Grudge اصلی بود
سارا میشل گلار در فیلم The Grudge (2004)

یک سوال بزرگ وجود دارد که The Grudge صریحاً آن را مطرح نمی کندبا همه چیزهای مختلف بازی کردم ، "پسس به اشتراک گذاشت." من واقعاً نمیخواستم ارواح بزرگ CG انجام دهم. من فکر نمی کردم که با نگاهی به فیلم های اصلی Shimizu ، این برای فیلم واقعاً صدق کند. آنچه من در مورد آنچه که او در ابتدا انجام داد دوست داشتم این بود که فیلم ها خیلی بنیادی هستند این واقعاً مانند یک فیلم خانگی - مانند فیلم های خانگی یک خانواده - احساس می شود و بعد از آن ارواح فقط در پس زمینه قدم می زنند. من می دانستم که می خواهم آنها را پایه گذاری کنم. " در کل ، پِسس به آنچه معلوم The Grudge است افتخار می کند و با تشکر از اینکه تماشاگران بیشتر از این فیلم راضی هستند ، ابراز تندی کرد: "اگر قدیمی ها را دوست دارید ، می خواهید آن را ببینید. اگر دوست دارید فیلم های ترسناک می خواهم بیایید آن را ببینید. اکنون که من یک صندلی ** در صندلی دارم ، قصد دارم چیزی را ارائه کنم که داستانی است که نمی توانم آن را بیان کنم. " توصیه شده بعدی پایان راه اندازی مجدد The Grudge توضیح داد لین شای در The Grudge توسط کریستوفر گیتس هر فیلم Grudge با یک اخطار آغاز می شود: "وقتی کسی در چنگال خشم قدرتمند بمیرد ، یک نفرین به دنیا می آید." آن نفرین در جایی زندگی می کند که مرگ در آنجا رخ می دهد. وارد شوید ، و شما هرگز یکسان نخواهید شد. راه اندازی مجدد جدید Grudge از کارگردان نیکلاس پسس هیچ تفاوتی ندارد. اما این تنها پیش فرض اساسی نیست که The Grudge با پیشینیان خود به اشتراک می گذارد. این خانه همچنین دارای یک خانه خالی از سکنه ، یک کودک خزنده ، قتل های مرموز و یک داستان غیر خطی است که به یک پرده بزرگ و وحشتناک تبدیل می شود. برای پیگیری چیزهای زیادی وجود دارد ، و هنگامی که کارآگاه مالدون به خانه در 44 ریدرن درایو می رود تا یک بار و برای همیشه به لعنت پایان دهد ، قطعات به طور کامل جمع نمی شوند. شما احتمالاً در این راه خیلی گم نشده اید - The Grudge چیزهای زیادی است ، اما ظریف یکی از این موارد نیست - اما در صورت ، همه چیز شما باید بدانید (با تعداد زیادی اسپویلر) برای درک این موضوع است. پایان تکان دهنده کینه. داستانی از سه خانواده فیونا لندرس ایمان ماتسون را در فیلم The Grudge تعقیب می کند Grudge داستان خود را از حالت واقعی خارج می کند ، و پرده های بزرگ را نشان می دهد که چه زمانی بزرگترین مشت عاطفی را تحویل می گیرند. گفتن داستان به صورت مزمن چندان جالب نیست ، اما لازم است تا پایان آن را درک کنید. در سال 2004 ، فیونا لندرس از ژاپن به خانه باز می گردد ، جایی که به عنوان سرپرست در خانه ای نفرین شده کار می کرد. متأسفانه ، در حالی که فیونا خوشحال است که با همسرش سام و دخترش ملیندا به هم پیوستند ، شادی دوام ندارد. نفرین به دنبال فیونا به خانه 44 ریوربورن درایو رفته است ، جایی که با عصبانیت وسایل دیده شده او را غرق می کند ، او ملیندا را غرق می کند و سم را می چاقد ، سپس خودکشی می کند. اندکی پس از آن ، مأمورین املاک و مستغلات پیتر و نینا اسپنسر ، غافل از اینکه لندرس به قتل رسیده است ، سعی کنید خانه ریبورن را بفروشید. پیتر داخل خانه می رود ، اما نینا ، که باردار است ، اینطور نیست. نفرین خودش را به پیتر متصل می کند ، که قبل از غرق شدن خود در وان خود ، نینا را در آشپزخانه آنها می چسباند. در سال 2005 ، ایمان و ویلیام ماتسون به خانه منتقل می شوند تا ایمان ، که مبتلا به سرطان است ، بتواند به پزشکان وی نزدیک شود. هر دو ایمان و ویلیام ارواح را می بینند ، اما در حالی که ویلیام خیلی نگران نیست ، ایمان ذهن خود را از دست می دهد. هنگامی که لورنا مودی ، یک خودکش یار خود آمد ، تا ایمان را با عزت بمیرد ، ایمان کاملاً از بین می رود. ایمان ویلیام را به قتل می رساند و انگشتان خودش را قطع می کند. لورنا فرار می کند ، اما تصویری از سام لندرز را هنگام رانندگی می بیند و اتومبیلش را سقوط می کند. بدن او ماهها یافت نمی شود. اخلاق داستان؟ از 44 درایو ریورن خارج شوید کارآگاه مالدون در The Grudge اینجاست که کارآگاه مالدون وارد تصویر می شود. در سال 2006 ، مالدون تنها چند ماه پس از از دست دادن همسرش به شهر نقل مکان کرد و مجبور شد پسرش را به تنهایی بزرگ کند. شریک جدید وی ، کارآگاه گودمن ، در گذشته خود نیز فاجعه کمی دارد. شریک اصلی وی ، ویلسون پس از تحقیقات در مورد قتل های لندرس ، در خانه 44 ریورن درایو وسواس شد و سرانجام خود را شلیک کرد (وی زنده ماند و اکنون نهادینه شده است). علاوه بر این ، اخیراً مادر گودمن درگذشت ، و گودمن آنقدر ناراحت است که برای زحمت کشیدن تختخواب و مخازن اکسیژن از خانه خود زحمت کشیده است. از همه مهمتر ، با این حال ، گودمن تحت لعن قرار نمی گیرد. ببنید ، او هرگز وارد خانه ریبورن نشد - این احساس عجیب به او بخشید ، بنابراین او دور ماند - و بنابراین او از عذاب آوران ماورایی آن عاری است. Grudge اصلی به این ایده اشاره کرد (و دنباله های آن آنرا واضح اعلام کردند) ، اما راه اندازی مجدد آن را روشن می کند: Ju-on یا "کینه" هر کسی را که به محلی که لعنت در آن زندگی می کند آلوده می شود. در بیرون بمان و خوب هستی. با این حال مالدون این را نمی داند ، بنابراین او ضمن تحقیق درباره مرگ لورنا مودی وارد خانه می شود. تقریباً بلافاصله ، خانواده لندرس شروع به تعقیب او می کند. ملدون با ترس از این که دید او را به صدمه دیده Burke ، صدمه دیده است ، تصمیم دارد که خانه ریبورن را به زمین بسوزاند ، امیدوارم که به نفرین پایان دهد. خانه (احتمالاً) تخریب شده است ، اما همانطور که صحنه آخر نشان می دهد ، خیلی کار نمی کند. ارواح لندرس هنوز هم در اطراف است. کینه اصلی Grudge اصلی بود سارا میشل گلار در فیلم The Grudge (2004) یک سوال بزرگ وجود دارد که The Grudge صریحاً آن را مطرح نمی کند.و این یک امر بزرگ است: چه خشونت وحشتناک باعث ایجاد نفرین شد؟ فیلم سال 2020 با نفرینی که از قبل فعال است آغاز می شود. فیونا قبلاً در صحنه افتتاحیه آلوده شده است. هنگام بازگشت او به خانه ، مرگ خانواده وی نتیجه گیری نهایی است. برای یافتن توضیحات ، در واقع باید به نسخه 2004 The Grudge برگردید. بله ، درست است: خانه ژاپنی که فیونا در آن کار می کند ، همان نمایشگاهی است که در تلنگر سارا میشل گلار وجود دارد که حق رای دادن Grudge را شروع کرد (نسخه آمریکایی ، به هر حال). در فیلم سال 2004 ، می آموزیم که نفرین زمانی متولد شد که تکو ساکی متوجه شد همسرش کایاکو عاشق استاد دانشگاه است. در صورت حسادت ، تاکو کایاکو و فرزندشان ، توشیو را به قتل رساند و باعث ایجاد نفرین شد (توشیو بعداً برگشت و پدر خود را به دار آویخت). راه اندازی مجدد Grudge این را هجی نمی کند ، اما سرنخ هایی در آنجا هستند. فیونا می گوید در ژاپن برای ویلسون کار می کرد ، همان خانواده ای است که شخصیت گلار با آن مخلوط می شود. کارآگاه ویلسون می گوید که وی با کارآگاهی به نام ناگاگاوا ، که در قتل در خانه ای که فیونا در آن کار می کرد ، تحقیق کرده است. این کارآگاه ژاپنی است که در گروه اصلی ظاهر شد. خانه در صحنه افتتاحیه نیز مانند فیلم موجود در فیلم 2004 به نظر می رسد ، و اعتبار نهایی فیلم تأیید می کند که ارواح فیونا در کیسه زباله می بیند در واقع کایاکو ، آنتاگونیست سه فیلم اول Grudge است. پایان بسیار خوب آنها دو بار از آن استفاده کردند سارا میشل گلار در فیلم The Grudge (2004) دو فیلم Grudge نیز به روش های دیگری به هم وصل می شوند. Grudge نه تنها رویدادهای جدید را تنظیم کرد ، بلکه پایان آنها به موازات یکدیگر کاملاً عالی بود. در Grudge 2004 ، کارگر مراقبت سارا میشل گلار ، کارن دیویس ، سعی می کند با آتش زدن خانه ساکی به زمین ، به نفرین پایان دهد. او خانه را در بنزین قرار می دهد و آتش را روشن می کند ، اما نتیجه ای ندارد. هنگامی که وی در بیمارستان بیدار می شود ، کارن می آموزد که آتش نشانان خانه را نجات داده اند ، و هنگام بازدید از پیکر پسرش مرحوم ، روح کایاکو به عذاب او باز می گردد. مالدون همچنین با آتش زدن خانه ریبورن سعی در حل مشکل خود دارد. نقشه او عمدی تر است - کارن به راحتی بنزین را پیدا می کند ، اما مالدون آن را با خودش به همراه می آورد - و به نظر می رسد که او موفق تر است (آخرین باری که خانه ریبورن را می بینیم ، یک دوزخ وحشت زده است) ، اما تلاش های او به همین ترتیب بیهوده است. صبح روز آتش سوزی ، مالدون بورک را برای مدرسه آماده می کند ، فقط برای پیدا کردن روحیه ملیندا لندرس که در آن پسر ظاهر می شود - و بقیه خانواده لندرس که در نزدیکی آن کمین می کنند ، آماده مشکل هستند. نقشه راه برای دنباله های آینده The Grudge 2 با توجه به اینکه 2004 Grudge و 2020 Grudge سعی در همان فرمول داشتند ، این احتمال وجود دارد که دنباله های راه اندازی مجدد نیز انجام شود. اگر چنین است ، آنچه را می توان انتظار داشت در اینجا آورده شده است. مانند نسخه 2020 The Grudge ، The Grudge 2 بین سالهای 2004 و 2006 اتفاق می افتد. در جدول زمانی اولیه ، خواهر کارن ، اوبری ، برای آوردن کارن به خانه به ژاپن سفر می کند ، و در نهایت آلوده به نفرین می شود - و به خاطر تلاش هایش می میرد. در داستان سال 2006 ، سه دختر با جرات به خانه Saeki می روند. دو نفر می میرند ، اما دیگری که تحت تعقیب روح اوبری و کایاکو است ، به ایالات متحده باز می گردد و لعنت را به شیکاگو می آورد. در فیلم Grudge 3 ، تنها قربانی بازمانده از فیلم قبلی می میرد و توجه خواهر کایاکو نائوو را به خود جلب می کند. ناوکو به آمریکا حرکت می کند و سعی می کند روح تیتو ساکی را فریب دهد و امیدوار است یک بار و برای همیشه به نفرین پایان دهد. نتایج مخلوط است. در طی این روند ، نائوکو کشته می شود ، و در حالی که جنایات موفقیت آمیز موفقیت آمیز است ، قتل نائوکو کینه ای جدید را برانگیخته و روند کار را دوباره آغاز می کند. آیا یک زمین تخم ریزی جدید به دنیا آمده است؟ 44 رانندگی ریوبورن در کینه از سوی دیگر ، راه اندازی مجدد Grudge ایده های جدید و جدیدی را به اندازه ی اسطوره معرفی می کند که یک دنباله بالقوه می تواند در جهت دیگری حرکت کند. تجدید نظر روشن می کند که نفرین نه تنها از شخص به شخص بلکه از مکانی به مکان دیگر گسترش می یابد. خانه ساکی شاید از همان جایی شروع شده باشد ، اما خانه ریبورن به همان خطرناک پایان می یابد. اگر خانه مالدون اکنون یکی دیگر از خانه های اصلی لعنت باشد ، جای تعجب نخواهد داشت. ما نمی دانیم که مالتون در پایان فیلم درگذشت یا نه ، اما فیلم آخر فیلم به طرز فجیعی بر خانه او ماند. این خانه به طور مشابه با خانه ریوربورن فیلمبرداری شده است ، با آدرس خیابان آن - شماره 14 - برجسته در قاب. این ممکن است که خانواده لندرز هنگامی که خانه ریبورن در آتش سوخت ، به ملک Muldoon نقل مکان کردند ، یا شاید این شهر اکنون دارای دو کانون ارواح است. در هر صورت ، اگر بورک از فرزندتان بخواهد تا از خواب جلوگیری کند ، احتمالاً باید گفت نه. یا پایان خوشی دارد؟ لین شای و آندره رییزبورو در فیلم The Grudge البته ، Grudge این احتمال را ایجاد می کند که یک پوشش نقره ای به این لعنت وجود دارد. شاید ، فقط شاید ، قربانیان لعنت همه در زندگی پس از زندگی زندگی کنند و از شریک زندگی یکدیگر لذت ببرند در حالی که شکنجه های مشکوک غیرمجاز را انجام می دهند. این احتمال - خوب ، با قتل کمی کمتر - f.

توسط ویلیام ماتسون. در حالی که او می تواند ارواح لندرس را ببیند ، از آنها نمی ترسد. آنها او را امیدوار می کنند. ویلیام می گوید ، ارواح ثابت می کنند که زندگی پس از مرگ وجود دارد ، حداقل برای افرادی که به لعن تسلیم می شوند. با ایمان به درگذشت مرگ ، ویلیام معتقد است که روح همسرش پس از گذشت در خانه زندگی خواهد کرد ، و هنگامی که او فوت کرد پیراهن او به او ملحق می شود.

مطمئناً کمی کشش است. ارواح در The Grudge کاملاً شرورانه است ، و کشتار بی رحمانه مردم بی گناه تعریفی عجیب از "سعادت داخلی" است. هنوز ویلیام یک نکته را دارد. همه قربانیان نفرین به طرز وحشتناکی و خشن می میرند ، که به نظر می رسد رمز مهم چسبیدن به دور بعد از مرگ است - و به هر حال ، چه مشکلی در زندگی قتل و ضرب و شتم وجود دارد ، تا زمانی که شما این کار را در کنار افرادی که دوست دارید انجام دهید؟

توصیه شده
بعدی
فیلم های ترسناک که همه را در سال 2020 از بین می برد
کینه
توسط متیو جکسون

هم اکنون سینمای ترسناک در حال رونق گرفتن است. این که آیا ما در مورد راه اندازی مجدد علاقه مندی های طرفداران ، دنباله های کلاسیک های دهه های گذشته و یا کرایه برند جدید فیلمسازان جوان جاه طلب صحبت می کنیم ، زمان خوبی برای ترساندن فیلم هاست.

در سال 2019 ، ما به لطف همه چیز از میدسومار گرفته تا آنابل کام ، به خانه ، از ما تا آن فصل دو ، وحشتناک بر روی صفحه نمایش بزرگ می خوریم و به نظر نمی رسد که با وجود 2020 در افق ، ترس ها به هیچ وجه کاهش نمی یابد. دهه آینده ترساندن سینما به شکلی بزرگ آغاز خواهد شد ، از همه چیز ، از دنباله های طولانی مدت انتظار گرفته تا ریبوت شدن دوباره در جابجایی های جدید ، برخی از داستان های کلاسیک ارواح.

بنابراین ، چه چیزی در فروشگاه است؟ خوب ، ما یک فیلم کاملاً جدید و مدرن در The Turn of the Screw دریافت کرده ایم ، نویسنده / تهیه کننده جوردن پیل در مورد عاقبت کاندیمن ، اولین فیلم از دو دنباله هالووین سال 2018 ، سومین فیلم در سریال Conjuring ، راه اندازی مجدد از The Grudge و موارد دیگر. بعلاوه ، سرانجام سال 2020 می تواند سالی باشد که می بینیم The New Mutants. شاید.

پیش نمایش ما از بزرگترین نسخه های فیلم ترسناک سال 2020 را بررسی کنید.

عطف
فین ولفهارد در IT

رمان هنری جیمز نوبت The پیچ ، یکی از محبوب ترین و تأثیرگذارترین داستان های ارواح است که تاکنون نوشته شده است و بارها برای صفحه نمایش اقتباس شده است. در سال 2020 ، داستان کلاسیک یک فیلم جدید و مدرن را از کارگردان Floria Sigismondi (The Runaways) با فیلم The Turning دریافت می کند. این نسخه از داستان در ماین مدرن تنظیم خواهد شد ، اما هنوز هم داستان گورنی (مکنزی دیویس) را نشان می دهد که وظیفه مراقبت از دو کودک خردسال (فین ولفهارد و بروکلین پرنس) پس از مرگ والدینشان را بر عهده دارد. هنگامی که او برای این کار انتخاب می شود ، او شروع به شک به املاک اسرارآمیز در آن خانواده می کند که ممکن است تعدادی اسرار تاریک را در خود نگه داشته باشد ، و در واقع ممکن است مورد تعجب قرار گیرد.

این فیلم به دلایل مختلفی ارزش هیجان دارد. این دومین فیلم بلند سینمایی Sigismondi پس از The Runaways است و دیدن این که او چگونه سبک بصری خود را که در فیلم های موسیقی و قسمت های پرستیژ تلویزیون پرستیژ است ، با این مجموعه داستان های ارواح سازگار می کند ، جذاب خواهد بود. بازیگران نیز به لطف حضور دیویس ، ولففارد و پرنس با استعداد جمع شده اند و داستان به صورت نمادین است. The Turning در 24 ژانویه سال 2020 به سینماها می رود.

مرد نامرئی
مرد نامرئی

در سال 2014 ، Universal Pictures سعی کرد دنیای هیولاهای فیلم کلاسیک خود را با داستان prequel Dracula Untold بازسازی کند. کاملاً به زمین نرسید ، اما در سال 2017 آنها با یک تلاش حتی جاه طلبانه دوباره تلاش کردند ، تلاشی برای راه اندازی "جهان تاریک" بهم پیوسته با The Mummy. این فیلم نیز نتیجه ای نداشت ، بنابراین اکنون به نظر می رسد استودیو قصد دارد اهداف خود را با تلاش های بیشتر و مستقل در جهت راه اندازی مجدد آن هیولا که می شناسیم و دوست داریم در حال بازگشت است. مرد نامرئی اولین نفر از این موارد است و استعدادی جذاب در آن دخیل است.

اول از همه ، این فیلم زیر پرچم تولید Jason Blum's Blumhouse قرار دارد ، همان خانه ترسناک که به ما امکاناتی مانند Paranormal Activity ، Out Out و 2018 Halloween را داده است ، بنابراین در حال حاضر شجره نامه ترسناک خاصی دارد. این فیلم به کارگردانی لی وانل ، مردی که مسئولیت ارتجاع و ارتقاء به ما را بر عهده دارد ، خواهد بود ، تا این فتنه را بیشتر کند. سپس بازیگران وجود دارد ، که تا کنون شامل الیزابت ماس ​​، آلدیس هاج و استورم رید هستند. شما تمام این استعداد (یا شاید نتوانید) را در تاریخ 13 مارس 2020 مشاهده کنید.

یک مکان آرام 2
یک مکان آرام

Quiet Place ، داستان خانواده ای که در تلاش برای زنده ماندن در دنیای پس از آخرامانی پر از هیولاهایی است که با صدا شکار می شوند ، یکی از موفق ترین و تحسین شده ترین فیلم های ژانر سال 2018 بود. طولی نکشید که صحبت های عاقبتانه ای انجام شود. بعد از اینکه مخاطب زیاد شد ، ظهور کرد. حالا می دانیم که دنباله در راه است و تقریباً دقیقاً دو سال پس از نسخه اصلی خواهد بود.

جان کراسینسکی به نوشتن و کارگردانی اقساط دوم در حق رای دادن باز خواهد گشت ، در حالی که همسرش امیلی بلانت نیز به ستاره بازگشت. نقشه کامل این فیلم هنوز ناشناخته است ، اما می دانیم که اعضای زنده مانده خانواده Abbott که اکنون تحت هدایت Blunt's Evelyn قرار دارند را دنبال خواهند کرد ، زیرا آنها همچنان در تلاش برای زنده ماندن پس از یادگیری یک ترفند برای شکستن موجودات در پایان هستند.

فیلم اول Abbotts که به تازگی مسیری برای مبارزه با عقب نشینی ایجاد کرده است ، با بازماندگان بیشتری در قالب اعضای جدید بازیگران برایان تیوری هنری و سیلیان مورفی دیدار خواهد کرد. آیا قسط سوم دنبال می شود؟ باید صبر کنیم و ببینیم. A Quiet Place 2 در 20 مارس 2020 به سینماها می رود.

جهش های جدید
جهش های جدید

اگرچه Dark Phoenix داستان اصلی فرنچایز طولانی مدت فیلم X-Men Fox را در سال 2019 به پایان رساند ، اما در واقع فیلم نهایی مارول ساخته شده در زیر پرچم Fox نیست. این افتخار متعلق به The New Mutants است ، یک چرخش وحشت مبتنی بر تیم جهش یافته Marvel Comics با همین نام. فیلم Boone با رویکردی تیره تر به اسطوره های X-Men روی خواهد آورد و با تمرکز بر گروهی از جهش های جوان از جمله Wolfsbane (Maisie Williams) ، Magik (Anya Taylor-Joy) ، Cannonball (چارلی هیتون) و موارد دیگر.

از سال 2009 ، ما شاهد تماشای بازیگران بازی Pawn Stars در مورد معاملات عتیقه و طیف گسترده ای از کالاهای منحصر به فرد و با ارزش در فروشگاه پیاده طلا و نقره در لاس وگاس بودیم. ریک هریسون ، ریچارد "پیرمرد" هریسون ، کوری "بیگ هاس" هریسون ، و آستین "Chumlee" راسل در طی سال های متفاوتی ساخته شده اند ، و اگرچه پیرمرد در سال 2018 درگذشت ، تجارت خانوادگی همچنان رونق دارد.

اما پاون استارز چیزی بیش از یک نمایش واقعیت است. فروشگاه طلا و نقره Pawn Shop یک مشاغل قانونی است ، بنابراین علاوه بر قوانینی که تولیدکنندگان انتظار دارند بازیگران از آن پیروی کنند ، آنها همچنین باید در محدوده قوانین نوادا فعالیت کنند. بنابراین واقعاً از بازیگران پشت صحنه چه انتظاری وجود دارد؟ آنها برای آماده سازی برای هر قسمت چه کاری باید انجام دهند؟ آیا آنها فقط می توانند ذهن خود را با دوربین صحبت کنند یا اینکه باید یک فیلمنامه را دنبال کنند؟ در اینجا چند مورد از قوانینی که بازیگران فیلم Pawn Stars باید رعایت کنند ، خواه در دوربین باشند و یا به راحتی در فروشگاه بدون تماشا کار می کنند.

هیچ مورد تصادفی در Pawn Stars وجود ندارد
Austin 'Chumlee' Russell in Pawn Stars

در این مرحله ، برای طرفداران هیچ برنامه تلویزیونی واقعیتی نباید جای تعجب داشته باشد که آنچه آنها تماشای می کنند صد در صد معتبر نیست و پاون استارز هیچ تفاوتی ندارد. اما در انصاف ، با نمایشی مانند Pawn Stars ، فیلمبرداری یک قسمت مناسب و معقول در یک بازه زمانی معقول و غیرممکن است که قبل از آن برنامه ریزی کمی انجام دهیم.

یکی از مهمترین قوانینی که بازیگران باید از آن پیروی کنند اجازه دادن به مواردی است که در هر قسمت قبل از شروع به کار دوربین ها انتخاب می شوند. آنها نمی توانند با امید به تلویزیون خوب در خیابان ها و جلوی دوربین ها بگذارند. این خیلی خطرناک است تلاش برای فیلمبرداری از این دست به راحتی می تواند به معنای هدر دادن کل روزهای فیلمبرداری بدون اینکه چیزهای قابل توجهی وارد مغازه شود. بنابراین وقتی فروشنده یک شیء منحصر به فرد را به پیشخوان می آورد ، بازیگران از قبل می دانند چه چیزی را بدست می آورند.

مغازه در حین فیلمبرداری خاموش می شود
هوریسون کوری 'بیگ هاس' در پیون استار اتان میلر / گتی ایماژ

هر روز ، بسیاری از مردم فقط به این امید که بتوانند نگاهی اجمالی به بازیگران بیندازند ، به لاس وگاس می روند تا از فروشگاه طلایی و نقره ای پاون بخرند. اما به همان اندازه که طرفداران احتمالاً دوست دارند که در حالی که خدمه در حال تیراندازی هستند ، در حال آویزان شدن باشند ، این امر ممکن نیست. دلیل این است که مغازه در حالی که قسمتهای جدید فیلمبرداری می شود ، بسته می شود. از این گذشته ، آنها نمی توانند افراد زیادی تصادفی را در حین تلاش برای شلیک در اطراف مجموعه سرگردان کنند ، زیرا احتمالاً هواداران بی شماری باعث می شوند چهره های خود را در تلویزیون بدست آورند و در حالی که سعی می کنند کار کنند ، در جای خود قرار بگیرند. آیا این بدان معنی است که تجارت در فروشگاه پیاده رو واقعاً رونق ندارد؟ نه ، آنها بسیار خوب هستند ، حتی اگر مجبورند به طور منظم برای فیلمبرداری ببندند. بسیاری از افراد وقتی مغازه باز می شوند که واقعاً مجبور به کار در ساعات عادی کار برای باز شدن نیستند ، می آیند. در واقع یکی از پر بازدیدترین جاذبه های توریستی لاس وگاس است.

ستون های پاون نمی توانند پیشخوان کار کنند
کوری 'بیگ هاس' هریسون و آستین 'Chumlee' راسل در ستون های پاون

شهرت با عواقب غیر منتظره ای همراه است ، و این یکی از طرفداران Pawn Stars ممکن است تعجب آور باشد. دیگر بازیگران مجاز به کار در پشت پیشخوان اصلی نیستند. چرا؟ این در واقع به دلیل قوانین حفظ حریم خصوصی نوادا است. تهیه‌کنندگان احساس کردند که افراد زیادی در حال گرفتن عکس از بازیگران هستند و این بدان معناست که افرادی که در پس زمینه گلچین می شوند ، اغلب در دوربین گرفتار می شوند. این نقض حق آنها برای حفظ حریم خصوصی است. بنابراین ، برای اینکه در جای امن باشند ، بازیگران را از میان جمعیت دور نگه می دارند. با این حال ، بازیگران گهگاه فرصت های عکس را از دست می دهند.

وقتی زمان اجرای فیلمبرداری فرا رسیده است ، عموم مردم باید خروج خود را انجام دهند. بله ، متوجه خواهید شد که در پشت صحنه اکثر عکس ها در حال گچ زدن هستند ، اما این مشتری های تصادفی نیستند که فقط در خیابان سرگردان بوده اند. در عوض ، آنها اضافی هستند که قبلاً برای حضور در آنجا بازیگران شده بودند.

فروشندگان باید بررسی شوند
ریک هریسون و ریچارد "پیرمرد" هریسون - پیون استار اتان میلر / گتی ایماژ

هنگامی که بازیگران و خدمه در حال بررسی مواردی هستند که فروشندگان با امید به حضور در نمایش ارسال می کنند ، با فروشنده هم گفتگو می کنند. آنها فقط نمی خواهند با افرادی که اتفاق می افتد دارای چیزهای جالب و با تاریخ جذاب باشند ، درگیر شوند. آنها همچنین می خواهند مطمئن شوند که با افرادی صحبت می کنند که می توانند در مورد قیمت ها منطقی باشند. بنابراین ، آنها قبل از مذاکره با فروشندگان بالقوه پیش می روند.

البته هر چند وقت یک بار کسی که در این نمایش ظاهر می شود کمی نسبت به ارزش کالای خود کمی غیرواقعی خواهد بود و وقتی بازیگران یک پیشخوان بازی می کنند دیگر جوانب نمی زنند. (و سپس زمانهایی وجود دارد که بچه های Pawn Stars از بین رفته اند.) اما بیشتر تولیدکنندگان می خواهند اطمینان حاصل کنند که فروشندگان کالاهایی را وارد می کنند که نه تنها برای بینندگان جذاب و جالب نخواهد بود بلکه که فروشندگان نسبت به قیمت پیشنهادی خود منصفانه باشند. بعد از همه ، ساعت ها و هوها را پشت سر می گذارید

افراد فیلمبرداری بدون خرید یک مورد تنها برای یک قسمت بسیار کسل کننده هستند. فروشندگان نیز مربیگری داده می شوند تا با اطمینان بیشتری در تلویزیون ظاهر شوند.

The Pawn Stars فیلمنامه ای را دنبال می کند
ریک هریسون در ستون های پاون

مانند اکثر برنامه های تلویزیونی واقعیت ، بازیگران پیون استارز مجبورند فیلمنامه را اجرا کنند. آنها فقط نمی توانند وارد یک مذاکره کور شوند و هرچه را که احساس می کنند به فروشنده بگویند. نویسندگان در حال حاضر یک ایده کلی در مورد چگونگی بازی کردن برای سرگرم نگه داشتن مخاطب دارند. آنها تمام تلاش خود را می کنند تا امور طبیعی و طبیعی جلوه داده شود و آن را مانند مکالمه بدون سر و صدا جلوه دهند و البته شخصیت های بازیگران و شیوه های معمولی آنها را نیز مورد توجه قرار می دهند. قرار است این فیلمنامه به جای اینکه به سختی و غیرواقعی برخورد کند ، "ارگانیک" باشد.

اما آیا همه این برنامه ریزی ها و برنامه نویسی ها به این معنی است که Pawn Stars واقعاً جعلی است؟ نه واقعا. این موارد عتیقه های واقعی است که متعلق به افراد عادی است. آنها فقط پیش از این انتخاب شده اند نه اینکه فقط در یک مغازه با یک هوی و هوس ظاهر شوند. فروش نیز واقعی است ، اما بازیگران پیش از این نیز مذاکرات را انجام داده اند تا اطمینان حاصل کنند که وقت هیچ کس تلف نمی شود. مخاطب فقط در حال مشاهده نسخه جلا دهنده از همه این تعاملات است.

اولین پیشنهاد را انجام ندهید
Austin 'Chumlee' Russell، Rick Harrison، Corey 'Big Hoss' Harrison - پیون استار برایان استیفی / گتی ایماژ

بله ، مذاکرات برای نمایش اساساً از قبل برنامه ریزی شده است قبل از اینکه تمام جلوی دوربین پایین بیاید. اما آیا بازیگران دارای قوانین شخصی برای مذاکرات هستند تا نتیجه را به نفع خود سوق دهند؟ کاملا. ریک هریسون به سی ان ان گفت: "شما هرگز ، هرگز ، شماره اول را نباید بدهید. به عنوان یک خریدار ، شما نمی خواهید که خطر ابتلا به قیمت اول را داشته باشید."

بازیگران می دانند که اگر آنها با یک قیمت سؤال کننده که فراتر از انتظارات فروشنده است وارد مذاکره شوند ، آنها احتمالاً بهترین معامله ای را که می توانند بدست آورند. در عوض ، آنها همیشه منتظر خواهند ماند تا فروشنده قیمت درخواست را تعیین کند. به این ترتیب ، آنها می توانند از آنجا کار کنند و درخواست های خود را با هدف کسب بیشترین ارزش برای فروشگاه تنظیم کنند. هواداران احتمالاً تاکنون می دانند که این یکی از "اسرار تجاری" آنها است ، زیرا الگویی در این نمایشگاه است. با این حال ، این هرگز فروشندگان را از آمدن به آنها برای پیاده کردن اشیاء با ارزش خود متوقف نمی کند ، و در نتیجه ، بیش از یک بار اتفاق می افتد که ستاره های پیواز از مشتریان خود پیشی گرفته اند.

آنها باید از رسوایی دور بمانند
Olivia Black in Pawn Stars

این ممکن است در قراردادهای رسمی آنها باشد ، یا این ممکن است فقط یک قانون نانوشته باشد ، اما به نظر می رسد کاملاً واضح است که انتظار می رود بازیگران Pawn Stars هنگام خارج از دوربین ، تصویر متوسطی را حفظ کنند. بعد از مدتها همکاری با هم و محبوبیت زیاد ، بازیگران می فهمند که مخاطبان و تهیه کنندگانشان انتظار داشتند که این را از آنها انتظار داشته باشند ، اما گاهی اوقات ، مسائلی پیش می آید.

به عنوان مثال ، پس از افشای برخی عکس های رسوا شده از بازیگران سابق الیویا بلک در معرض دید عموم ، وی با عواقب بسیار جدی روبرو شد. این شرکت تولیدی دیگر نمی خواست که وی در این نمایشگاه حضور پیدا کند ، اگرچه به او اجازه داده شد تا در فروشگاه پیاده کار اشتغال خود را حفظ کند. وی با کمی اخطار از نمایشگر اخراج شد و با این تصمیم محافظت شد. او هنوز هم می توانست در آنجا کار کند ، اما او دیگر بخشی از بازیگران رسمی نبود. سرانجام ، بلک تصمیم به ترک مغازه گرفت. حتی به او توصیه شد که از تولیدکنندگان شکایت کند.

قوانینی در مورد آنچه می توانند و نمی توانند بخرند وجود دارد
Austin 'Chumlee' Russell and Rick Harrison in Pawn Stars

حتی اگر یک کالای خاص تاریخچه باورنکردنی داشته باشد و هنوز هم در شرایط عالی باشد ، بازیگران و خدمه نمی توانند چیزی را که شخصاً دوست دارند بپذیرند. قبل از شروع روند بررسی برای فروشندگان و اقلام ، آنها باید قوانین خاصی را در مورد آنچه می توانند و نمی توانند خریداری کنند ، دنبال کنند. و در واقع مواردی غافلگیرکننده در لیست چیزهایی وجود دارد که آنها را نمی پذیرید.

به عنوان مثال ، آنها نمی توانند مبلمان عتیقه ای بگیرند ، زیرا آنها به راحتی فضای لازم را برای آن ندارند. Beanie Babies کاملاً محدود است ، بنابراین هرکسی که در دهه 90 میلادی روی این حیوانات پر شده جمع کرده و امیدوار است که بتواند روزی آنها را با قیمت بالایی بفروشد ، از شانس نیست. آنها غالباً اسلحه هایی را در نمایشگاه می فروشند ، اما محدودیت هایی نیز در این مورد وجود دارد. آنها فقط می توانند اسلحه گرم تولید شده در سال 1898 یا قبل از آن را بپذیرند. در مورد کارت های ورزشی ، آنها نمی توانند چیزی بخرند. آنها فقط در بازار کارتهای ورزشی هستند که از دهه 60 یا قبل چاپ می شدند.

ستون های پاون باید گزارش را به اجرای قانون ارائه دهند
ریک هریسون در پیون استارز والری هچ / گتی ایماژ

نوادا محدودیت های کاملاً قانونی کاملی برای فروشگاه های پیاده رو دارد. بدیهی است که در منطقه لاس وگاس فعالیت های زیادی وجود دارد ، اما آنها باید طبق مقررات خاصی فعالیت کنند. بله ، ممکن است مغازه های پیاده رو به عنوان یک تجارت بذر تلقی شود ، بنابراین ممکن است مردم از تمام قوانینی که دولت از مغازه ها پیروی می کند ، حتّی شگفت زده شوند ، حتی مشهور مانند فروشگاه های پیاده و طلا نقره. در پشت صحنه ، بازیگران Pawn Stars دارای یکافراد فیلمبرداری بدون خرید یک مورد تنها برای یک قسمت بسیار کسل کننده هستند. فروشندگان نیز مربیگری داده می شوند تا با اطمینان بیشتری در تلویزیون ظاهر شوند. The Pawn Stars فیلمنامه ای را دنبال می کند ریک هریسون در ستون های پاون مانند اکثر برنامه های تلویزیونی واقعیت ، بازیگران پیون استارز مجبورند فیلمنامه را اجرا کنند. آنها فقط نمی توانند وارد یک مذاکره کور شوند و هرچه را که احساس می کنند به فروشنده بگویند. نویسندگان در حال حاضر یک ایده کلی در مورد چگونگی بازی کردن برای سرگرم نگه داشتن مخاطب دارند. آنها تمام تلاش خود را می کنند تا امور طبیعی و طبیعی جلوه داده شود و آن را مانند مکالمه بدون سر و صدا جلوه دهند و البته شخصیت های بازیگران و شیوه های معمولی آنها را نیز مورد توجه قرار می دهند. قرار است این فیلمنامه به جای اینکه به سختی و غیرواقعی برخورد کند ، "ارگانیک" باشد. اما آیا همه این برنامه ریزی ها و برنامه نویسی ها به این معنی است که Pawn Stars واقعاً جعلی است؟ نه واقعا. این موارد عتیقه های واقعی است که متعلق به افراد عادی است. آنها فقط پیش از این انتخاب شده اند نه اینکه فقط در یک مغازه با یک هوی و هوس ظاهر شوند. فروش نیز واقعی است ، اما بازیگران پیش از این نیز مذاکرات را انجام داده اند تا اطمینان حاصل کنند که وقت هیچ کس تلف نمی شود. مخاطب فقط در حال مشاهده نسخه جلا دهنده از همه این تعاملات است. اولین پیشنهاد را انجام ندهید Austin 'Chumlee' Russell، Rick Harrison، Corey 'Big Hoss' Harrison - پیون استار برایان استیفی / گتی ایماژ بله ، مذاکرات برای نمایش اساساً از قبل برنامه ریزی شده است قبل از اینکه تمام جلوی دوربین پایین بیاید. اما آیا بازیگران دارای قوانین شخصی برای مذاکرات هستند تا نتیجه را به نفع خود سوق دهند؟ کاملا. ریک هریسون به سی ان ان گفت: "شما هرگز ، هرگز ، شماره اول را نباید بدهید. به عنوان یک خریدار ، شما نمی خواهید که خطر ابتلا به قیمت اول را داشته باشید." بازیگران می دانند که اگر آنها با یک قیمت سؤال کننده که فراتر از انتظارات فروشنده است وارد مذاکره شوند ، آنها احتمالاً بهترین معامله ای را که می توانند بدست آورند. در عوض ، آنها همیشه منتظر خواهند ماند تا فروشنده قیمت درخواست را تعیین کند. به این ترتیب ، آنها می توانند از آنجا کار کنند و درخواست های خود را با هدف کسب بیشترین ارزش برای فروشگاه تنظیم کنند. هواداران احتمالاً تاکنون می دانند که این یکی از "اسرار تجاری" آنها است ، زیرا الگویی در این نمایشگاه است. با این حال ، این هرگز فروشندگان را از آمدن به آنها برای پیاده کردن اشیاء با ارزش خود متوقف نمی کند ، و در نتیجه ، بیش از یک بار اتفاق می افتد که ستاره های پیواز از مشتریان خود پیشی گرفته اند. آنها باید از رسوایی دور بمانند Olivia Black in Pawn Stars این ممکن است در قراردادهای رسمی آنها باشد ، یا این ممکن است فقط یک قانون نانوشته باشد ، اما به نظر می رسد کاملاً واضح است که انتظار می رود بازیگران Pawn Stars هنگام خارج از دوربین ، تصویر متوسطی را حفظ کنند. بعد از مدتها همکاری با هم و محبوبیت زیاد ، بازیگران می فهمند که مخاطبان و تهیه کنندگانشان انتظار داشتند که این را از آنها انتظار داشته باشند ، اما گاهی اوقات ، مسائلی پیش می آید. به عنوان مثال ، پس از افشای برخی عکس های رسوا شده از بازیگران سابق الیویا بلک در معرض دید عموم ، وی با عواقب بسیار جدی روبرو شد. این شرکت تولیدی دیگر نمی خواست که وی در این نمایشگاه حضور پیدا کند ، اگرچه به او اجازه داده شد تا در فروشگاه پیاده کار اشتغال خود را حفظ کند. وی با کمی اخطار از نمایشگر اخراج شد و با این تصمیم محافظت شد. او هنوز هم می توانست در آنجا کار کند ، اما او دیگر بخشی از بازیگران رسمی نبود. سرانجام ، بلک تصمیم به ترک مغازه گرفت. حتی به او توصیه شد که از تولیدکنندگان شکایت کند. قوانینی در مورد آنچه می توانند و نمی توانند بخرند وجود دارد Austin 'Chumlee' Russell and Rick Harrison in Pawn Stars حتی اگر یک کالای خاص تاریخچه باورنکردنی داشته باشد و هنوز هم در شرایط عالی باشد ، بازیگران و خدمه نمی توانند چیزی را که شخصاً دوست دارند بپذیرند. قبل از شروع روند بررسی برای فروشندگان و اقلام ، آنها باید قوانین خاصی را در مورد آنچه می توانند و نمی توانند خریداری کنند ، دنبال کنند. و در واقع مواردی غافلگیرکننده در لیست چیزهایی وجود دارد که آنها را نمی پذیرید. به عنوان مثال ، آنها نمی توانند مبلمان عتیقه ای بگیرند ، زیرا آنها به راحتی فضای لازم را برای آن ندارند. Beanie Babies کاملاً محدود است ، بنابراین هرکسی که در دهه 90 میلادی روی این حیوانات پر شده جمع کرده و امیدوار است که بتواند روزی آنها را با قیمت بالایی بفروشد ، از شانس نیست. آنها غالباً اسلحه هایی را در نمایشگاه می فروشند ، اما محدودیت هایی نیز در این مورد وجود دارد. آنها فقط می توانند اسلحه گرم تولید شده در سال 1898 یا قبل از آن را بپذیرند. در مورد کارت های ورزشی ، آنها نمی توانند چیزی بخرند. آنها فقط در بازار کارتهای ورزشی هستند که از دهه 60 یا قبل چاپ می شدند. ستون های پاون باید گزارش را به اجرای قانون ارائه دهند ریک هریسون در پیون استارز والری هچ / گتی ایماژ نوادا محدودیت های کاملاً قانونی کاملی برای فروشگاه های پیاده رو دارد. بدیهی است که در منطقه لاس وگاس فعالیت های زیادی وجود دارد ، اما آنها باید طبق مقررات خاصی فعالیت کنند. بله ، ممکن است مغازه های پیاده رو به عنوان یک تجارت بذر تلقی شود ، بنابراین ممکن است مردم از تمام قوانینی که دولت از مغازه ها پیروی می کند ، حتّی شگفت زده شوند ، حتی مشهور مانند فروشگاه های پیاده و طلا نقره. در پشت صحنه ، بازیگران Pawn Stars دارای یک.

لیست طولانی کارهای انجام شده برای تکمیل این امر ممکن است تماشای تماشاگران برای شما جالب نباشد ، اما حفظ این فروشگاه بسیار مهم است. یک قانون عجیب و غریب که برجسته است؟ فروشگاه های پیاده موظفند توضیحات بدنی مربوط به هر فروشنده را ثبت کنند.

هر فروش باید کاملاً مستند باشد ، از جمله جزئیاتی که ممکن است افراد ناچیز بدانند. خریداران فروشگاه پیاده حتی باید توضیحی در مورد رنگ مو ، رنگ پوست و ظاهر صورت فروشنده ارائه دهند. ممکن است تصور کنید که از آنجا که همه فروشندگان این نمایش در دوربین ظاهر می شوند ، ممکن است این قاعده اعمال نشود ، اما فقط به این دلیل که ظاهر آنها به صورت فنی در فیلم مستند شده است ، به معنای این نیست که کارکنان از آن قاعده خاص دامن می زنند. یکی دیگر از مسئولیتهای مهم روزانه آنها ، ارسال گزارش روزانه کلیه معاملات فروشگاه به اجرای قانون محلی است. اگر در فروشندگان و وسایل آنها مشکلی وجود داشته باشد ، پلیس برای مقابله با آن باید همه موارد را کتبا در اختیار داشته باشد.

قانون ارزیابی موارد
Austin 'Chumlee' Russell in Pawn Stars Gabe Ginsberg / Getty Images

به راحتی می توان فرض کرد که بازیگران می توانند مواردی را که فروشندگان بالقوه در آن حضور دارند ارزیابی کنند ، اما این در واقع خارج از مسئولیت آنها نیست. در واقع ، بازیگران هیچ ارزیابی نمی کنند. اگر فروشنده کالای منشا ناشناخته را بیاورد ، آنها نیستند که به آنها کمک می کنند تا آنچه را که روی دست خود دارند بفهمند.

این ممکن است برای برخی از فروشندگان ناامید کننده باشد ، اما بازیگران بیشتر از این است که بخواهند به مردم کمک کنند تا با خدمات ارزیابی خارج از شخص ثالث و افرادی که قبلاً با آنها همکاری کرده اند در ارتباط باشند. ستون های پاون به طور مرتب متخصصانی را در این نمایشگاه به نمایش می گذارد که بیشتر از توانایی کمک به آنها هستند. اما در پایان روز ، ستاره ها باید تمام درخواست های ارزیابی را رد کنند. از این گذشته ، این کار فشار بیش از حد به کارکنانشان وارد می کند تا بتوانند ارزیابی های خود را به همراه سایر کارهایی انجام دهند که به فعالیت های تجاری و نمایش می پردازند.

The Pawn Stars هنوز 9-5 کار می کند
ریک هریسون در ستون های پاون

بازیگران ستاره های پاون ستارگان تلویزیونی واقعیت معمولی نیستند. یک تمایز عمده بین بازیگران پاون استار و ستارگان سایر نمایش های واقعیت محبوب است؟ حضور در سریال واقعاً مسئولیت اصلی آنها نیست. آنها هنوز هم باید بیشتر روزها فعالیت خود را نشان دهند و کار کنند ، و گرچه دیگر نمی توانند پشت پیشخوان اصلی باشند ، دیگر هیچ کاری برای انجام آنها در مغازه وجود ندارد. برخی از بازیگران نیز مشاغل دیگری دارند. وقتی آنها در مغازه نیستند ، آنها هنوز ساعت ها قرار می گیرند! به عنوان مثال ، Chumlee هر هفته چندین بعد از ظهر را صرف کار در فروشگاه شیرینی فروشی خود می کند ، که در آن طرفداران می توانند وارد کار شوند و وی را در محل کار ببینند. ریک همچنین صاحب نوار مخصوص خود ، Rick's Rollin Smoke BBQ است ، جایی که در تعطیلات آخر هفته می گذرد.

شاید این یکی از دلایلی باشد که Pawn Stars هنوز چنین نمایش واقعی واقعیت است. در پایان روز ، بازیگران هنوز هم باید صبح از خواب برخیزند ، به سر کار بروند و کارهای خود را به خوبی انجام دهند ، فارغ از اینکه آنها چقدر مشهور هستند. این احساس نسبیت است که مردم را به مدت یک دهه تماشا می کند.

توصیه شده
بعدی
5 بهترین و 5 بدترین لحظه های ستاره پیون
بازیگران بازی Pawn Stars Getty Images
توسط امیلی روبن

نمایش تلویزیونی واقعیت مشهور تلویزیونی History Channel Pawn Stars ده سال در هوا بود و مطمئناً یک دهه واقعه (و اغلب سودآور) بوده است. اندکی پس از شروع نمایش در سال 2009 ، موفقیت چشمگیری کسب کرد و به سرعت به برنامه برتر کانال در سال 2011 تبدیل شد. در این مدت ، Pawn Stars به ​​طور متوسط ​​در حدود پنج میلیون بازدیدکننده در هفته بود. در حال حاضر در میانه فصل شانزدهم ، هیچ نشانی از توقف به زودی نشان نمی دهد.

در طول آن 16 فصل ، این نمایش سهم نسبتاً خوبی از لحظات دلپذیر ، طنز و حتی صمیمی داشته است. با این حال ، آن را نیز سهم خود را از موقعیت های پرتنش و حتی چند اشتباه. از محصولات تقلبی گرفته تا مشتریان سرقت و اذیت ، افراد شاغل در فروشگاه جهانی پیاده طلا و نقره مشهور جهان ، هیچ کمبودی از تجارب دلپذیر نداشته اند. در اینجا چند مورد از بهترین و بدترین لحظات از دهه گذشته این نمایش آورده شده است.

بهترین: باند ماشین پیرمرد را تعمیر می کند
صحنه از ستاره های پیون

در یکی از نمادین ترین لحظه های فصل اول ، ریک ، بیگ هاس و چملی همه با هم کار می کنند تا یک لحظه سریع را روی پیرمرد بکشیم. آنها ترتیب می دهند که کریشلر امپریال محبوب 1966 خود را از قسمت عقب طلا و نقره دور کند و ترمیم کامل انجام شود. پیچ و تاب وجود دارد: آنها این کار را مخفیانه انجام می دهند ، بنابراین وقتی پیرمرد وارد فروشگاه می شود و می پرسد ماشین او کجاست ، ریک به پدرش می گوید که بالاخره آن کالا را فروخته اند. کوری با جزییات پشتیبان خود گفت و گو کرد که آنها آن را به قیمت 1000 دلار فروختند. بعد از اینکه پیرمرد تهدید به "خشم خدا" خواهد کرد ، Chumlee حتی فراتر می رود و به پیرمرد اطلاع می دهد که این خریدار داستانی قصد داشت تا کلاسیک نادر را به یک دستگاه پایین رده با هیدرولیک و فضای داخلی یوزپلنگ تبدیل کند. پیرمرد بعد از فحش دادن به پسرش و نوه خود طوفان می کند.

یک قهوه و نقطه معمولی خود را در Central Perk بگیرید زیرا دوستان در حال بازگشت به صفحه کوچک هستند.

هنگامی که سرویس پخش جدید HBO حداکثر HBO Max در ماه مه راه اندازی می شود ، مشترکان در هنگام ورود به محتوای جدید گزینه های زیادی را انتخاب می کنند - اما در ذهن هیچ کس جای تردید نیست که مجدداً دوستان تازه معرفی شده دوستان از محبوب ترین گزینه ها خواهند بود.

طبق گزارش هالیوود ریپورتر ، بازیگران اصلی و خالقان نشانه NBC sitcom - از جمله برنامه نویسان نمایش دیوید کرین و مارتا کافمن ، و همچنین ستارگان متیو پری ، مت لبلانک ، دیوید شویمر ، لیزا قدرو ، جنیفر آنیستون و کورتنی کاکس - هستند. پس از راه اندازی سرویس جدید در این بهار ، همه آماده شده اند تا یک خانه جدید را در HBO Max برای یک اتحاد ویژه پیدا کنند. کل فهرست پشتیبان قسمت های دوستان نیز منحصراً به سرویس جریان تعلق دارد ، به تازگی Netflix را پیش از این حرکت بزرگ ترک کرده است.

بدیهی است که طرفداران دوستان نسبت به این خبر بسیار دلگیر هستند. در اینجا همه چیز شما باید در مورد اتحاد دوستان ویژه خاص بدانید.

HBO شرط بندی زیادی روی Friends دارد
دوستان HBO Max

منطقی است که HBO Max برای پرداخت مجدد دوستان آماده پرداخت مبلغی مناسب باشد ، اما با این حال ، ستاره های این نمایش همه جبران خسارت جدی برای این ویژه ننوشته شده اند. در روز گذشته ، در طول اجرای اصلی دوستان ، شش ستاره سینگ مگا وات مشهور با پرداخت مجدد حقوق خود را به دست آوردند تا در هر قسمت 1 میلیون دلار درآمد کسب کنند. طبق اطلاعات THR ، سهام جدیدی که در این بخش حضور دارند ، به میزان قابل توجهی با پرداخت 2.5 میلیون دلار به 3 میلیون دلار در هر قسمت برای پری ، شویمر ، لوبلانک ، آنیستون ، قدرو و کاکس پرداخت می شود.

در هر صورت ، HBO از داشتن محتوای جدید و قدیمی به عنوان خانه جدید دوستان بسیار هیجان زده است. در بیانیه بدست آمده توسط THR ، کوین ریلی ، مدیر ارشد محتوای HBO Max (و روسای کانالهایی مانند TBS و TNT) گفت: "حدس بزنید که می توانید این را همان جایی بنویسید که همه آنها با هم جمع شده اند - ما با دیوید دوباره عضو می شویم ، جنیفر ، کورتنی ، مت ، لیزا و متی برای ویژه HBO Max که در کنار کل کتابخانه دوستان برنامه ریزی خواهد شد.من از دوستان وقتی مطلع شدم که در همان مراحل ابتدایی توسعه بود و بعد فرصتی برای کار روی سریال های بسیاری داشتم. سالها بعد و از دیدن تماشای آن با استقبال بینندگان لذت می بریم. به عصری تبدیل می شود که دوستان - و مخاطبان - در زمان واقعی گرد هم می آیند و فکر می کنیم که این اتحاد ویژه باعث جلب روحیه می شود و هواداران اصلی و جدید را متحد می کند. "

همه دوستان شما برای یکپارچه سازی ویژه باز می گردند
دوستان HBO Max

البته ، دوستان بدون ستاره های تعیین کننده آن چیزی نخواهند بود ، و اگر یکی از آنها می گفت خیر ، اتفاق خاصی نخواهد افتاد. خوشبختانه همه آنها ثبت نام کردند و حتی این اخبار را در یک پست همزمان و یکسان در اینستاگرام به اشتراک گذاشتند (حتی متیو پری که اخیراً به بستر رسانه های اجتماعی پیوست). هواداران باید از دیدن پری به عنوان طعنه مند چاندلر بینگ ، مت لوبلانک به عنوان جوی تریبیبی ، کمرنگ و کمرنگ ، دیوید شویمر به عنوان دیرینه شناس تا حدودی دلپذیر راس گلر ، لیزا کودرو به عنوان اکسپرسیونیک فوبی بوفای ، جنیفر آنیستون به عنوان علاقه مندان به مد راشل استفاده کنند. گرین و کورتنی کاکس به عنوان سرآشپز نوع A مونیکا گلر (که هرگز در واقع نام متاهل خود را پس از گره زدن گره با چندلر به نام گلر بینگ تغییر ندادند).

در مورد کاری که از زمان خاموش کردن چراغ های موجود در آپارتمان مونیکا انجام داده اند ، بازیگران مطمئناً خود را به اندازه کافی شلوغ نگه داشته اند. پس از لیست طولانی فیلمهای بلند ، آنیستون اخیراً به سریال پرچمداران سریال AppleTV + سریال The Morning Show به صفحه نمایش کوچک بازگشت ، که یک مجری تلویزیونی صبح زود برکنار شده را بازی می کند که با شبکه فاسد مبارزه می کند. کاکس در تلویزیون باقی مانده است ، نمایش هایی مثل کوگار تاون. قدرو با احیای HBO's The Comeback ، بازگشت خود را به صحنه برد و در کمدی هایی مانند Easy A و Booksmart در نقش های پشتیبان ظاهر شده است. شویمر به خاطر تصویربرداری از مرحوم رابرت کارداشیان در فیلم The People vs. OJ Simpson ، اولین قسمت از مجموعه گلچین های داستان جنایی آمریکایی رایان مورفی ، مورد تحسین جدی قرار گرفت. پری گیر کرده است از جمله احیای The Odd Couple و سریالهای اصلی مانند Go On و آقای Sunshine. سرانجام ، LeBlanc ، پس از خاتمه دادن به دوستان از Joey ، به سراغ تلویزیون های پرستیژ و پروژه های دیگر رفت و به عنوان نسخه داستانی از خودش در قسمت های Showtime's Episodes (که برای او جایزه گلدن گلوب را بدست آورد) و همچنین یک میزبان در Top Gear بازی کرد.

هر چیز دیگری که به HBO Max می آید
HBO Max

اتحادیه دوستان ویژه بزرگ برای HBO Max است ، اما اگر شما از طرفداران Friends نیستید یا نمی خواهید گزینه های خود را گسترش دهید ، تعداد زیادی محتوای دیگر به این سکو می آیند - از جمله نمایش های جدید از سازندگان مانند Elizabeth Banks (کسی که کمک می کند). DC Superheroes High) و ریدلی اسکات (که سری جدیدش توسط Ra Wolves از TNT به HBO Max منتقل شد).

سایر چشم اندازهای جالب جدید شامل Dune: Sisterhood از مدیر آینده Dune ، دنیس ویلنو ، یک سریال فانوس سبز ، اقتباسی ادبی

آهنگ های رمان های hit مانند Station Eleven Emily St. John Mandel's Station (از خالق Maniac Netflix) و Chimamanda Ngozi Adichie's Americanah (با بازی و ساخت لوپیتا نیونگو) ، یک سریال اصلی گلچین کمدی رمانتیک از آنا کندریک به نام عشق زندگی ، جدید ویژه های کمدی از ستارگانی مانند الن دژنرس و کانن اوبراین و موارد دیگر.

HBO Max هنوز تاریخ راه اندازی مشخصی ندارد ، اما هواداران دوستان می توانند به راحتی آگاه باشند که یکی از پیشنهادات خدمات وظیفه این سرویس ، یک اتحاد طولانی مدت در انتظار این نمایش محبوب است.

توسط متیو جکسون / اوت. 8، 2019 6:18 EST / بروزرسانی شده: 13 فوریه 2020 5:40 بعد از ظهر EST

هم اکنون سینمای ترسناک در حال رونق گرفتن است. این که آیا ما در مورد راه اندازی مجدد علاقه مندی های طرفداران ، دنباله های کلاسیک چند دهه گذشته یا کرایه جدید فیلمسازان جوان جاه طلب صحبت می کنیم ، زمان خوبی برای ترساندن فیلم هاست.

در سال 2019 ، ما به لطف همه چیز از میدسومار گرفته تا آنابل کام ، به خانه ، از ما تا آن فصل دو ، وحشتناک در صفحه نمایش می خوریم و به نظر نمی رسد که با وجود 2020 در افق ، این ترس ها به هیچ وجه کاهش نمی یابد. دهه آینده ترساندن سینما به شکلی بزرگ آغاز خواهد شد ، از همه چیز ، از دنباله های طولانی مدت انتظار گرفته تا راه اندازی مجدد جسورانه تا جدید ، برخی از داستانهای کلاسیک شبح.

بنابراین ، چه چیزی در فروشگاه است؟ خوب ، ما یک فیلم کاملاً جدید و مدرن در The Turn of the Screw دریافت کرده ایم ، نویسنده / تهیه کننده جوردن پیل در مورد عاقبت کاندیمن ، اولین فیلم از دو دنباله هالووین سال 2018 ، سومین فیلم در سریال Conjuring ، راه اندازی مجدد از The Grudge و موارد دیگر. بعلاوه ، سرانجام سال 2020 می تواند سالی باشد که می بینیم The New Mutants. شاید.

پیش نمایش ما از بزرگترین نسخه های فیلم ترسناک سال 2020 را بررسی کنید.

مرد نامرئی
مرد نامرئی

در سال 2014 ، Universal Pictures سعی کرد دنیای هیولاهای فیلم کلاسیک خود را با داستان prequel Dracula Untold بازسازی کند. کاملاً به زمین نرسید ، اما در سال 2017 آنها با یک تلاش حتی جاه طلبانه دوباره تلاش کردند ، تلاشی برای راه اندازی "جهان تاریک" بهم پیوسته با The Mummy. این فیلم نیز نتیجه ای نداشت ، بنابراین اکنون به نظر می رسد استودیو قصد دارد اهداف خود را با تلاش های بیشتر و مستقل در راه اندازی مجدد آن هیولائی که می شناسیم و دوست داریم در حال بازگشت است. Man Invisible اولین نفر از این موارد است و استعداد جذاب زیادی درگیر آن است.

اول از همه ، این فیلم زیر پرچم تولید Jason Blum's Blumhouse قرار دارد ، همان خانه ترسناک که به ما امکاناتی مانند Paranormal Activity ، Out Out و Halloween of 2018 را داده است ، بنابراین در حال حاضر شجره نامه ترسناک خاصی دارد. این فیلم به کارگردانی لی وانل ، مردی که مسئولیت ارتجاع و ارتقاء به ما را به عهده دارد ، به همین ترتیب فتنه و حتی بیشتر می شود. سپس بازیگری وجود دارد که تاکنون شامل الیزابت ماس ​​، آلدیس هاج و استورم رید است. شما می توانید این استعداد (یا شاید نتوانید) را در 28 فوریه 2020 روی پرده سینما ببینید.

سنت مود
سنت مود

به نظر می رسد وحشت و مسیحیت دست به دست هم می دهند. نکته ای در مورد تأیید حضور یک نیروی مطلقه خوب در جهان وجود دارد که به نظر می رسد نیروهای مطلق شر را که می خواهد ایمان و امید را از هر نظر خرد کند ، ترسیم می کند. این یک ایده ترسناک است و وقتی به نظر می رسد که نیروهای شیطانی از درون در می آیند ، ترسناک تر می شود. این فیلم با The Exorcist کار کرد ، و به نظر می رسد با Saint Maud ، فیلم جدید کارگردان نقش اول گل رز ، گلس گلد همکاری می کند. این فیلم به دنبال شخصیت عنوان (مورفید کلارک) می باشد که اخیراً به کاتولیک تبدیل شده و به ایمان او بسیار فداکار است و به عنوان یک تهیه کننده خانه در خانه برای یک رقصنده بیمار (جنیفر ایل) شروع به کار می کند. این دو با یکدیگر مجذوب می شوند ، اما هرچه ماد در حرمت های مذهبی او عمیق تر می شود ، چیزی تاریک تر ظهور می کند. گذشته ماد او را آزار می دهد اما چیز دیگری نیز اتفاق می افتد. این حضور او هنگامی که دعا می کند احساس می کند که خدای نکرده نیست. سنت مود پس از تحسین منتقدان خود در جشنواره فیلم تورنتو در سال 2019 ، در 7 مارس 2020 به سینماها می رود.

یک مکان آرام 2
یک مکان آرام

Quiet Place ، داستان خانواده ای که در تلاش برای زنده ماندن در دنیای پس از آخرامانی پر از هیولاهایی است که با صدا شکار می شوند ، یکی از موفق ترین و تحسین برانگیزترین فیلم های ژانر سال 2018 بود. طولی نکشید که صحبت های عاقبتانه ای انجام شود. بعد از اینکه مخاطب زیاد شد ، ظهور کرد. حالا می دانیم که دنباله در راه است ، و تقریباً دقیقاً دو سال از نسخه اصلی خواهد گذشت.

جان کراسینسکی به نوشتن و کارگردانی قسط دوم در این حق رای دادن باز خواهد گشت ، در حالی که همسرش امیلی بلانت نیز به ستاره بازگشت. نقشه کامل این فیلم هنوز ناشناخته است ، اما می دانیم که اعضای زنده مانده خانواده Abbott که اکنون تحت هدایت Blunt's Evelyn به سر می برند ، دنبال خواهند کرد ، زیرا آنها بعد از یادگیری یک ترفند برای شکست دادن موجودات در پایان ، سعی در ادامه زندگی می کنند. فیلم اول Abbotts که به تازگی مسیری برای مبارزه با عقب نشینی ایجاد کرده است ، با بازماندگان بیشتری در قالب اعضای جدید بازیگران برایان تیوری هنری و سیلیان مورفی دیدار خواهد کرد. آیا قسط سوم دنبال می شود؟ باید صبر کنیم و ببینیم. A Quiet Place 2 در 20 مارس 2020 به سینماها می رود.

جهش های جدید
جهش های جدید

اگرچه Dark Phoenix داستان اصلی فرنچایز طولانی مدت فیلم Fox-X را در سال 2019 به پایان رساند ، اما در واقع فیلم نهایی مارول ساخته شده در زیر پرچم Fox نیست. این افتخار متعلق به The New Mutants است ، یک چرخش وحشت مبتنی بر تیم جهش یافته Marvel Comics با همین نام. فیلم Boone با رویکردی تیره تر به اسطوره های X-Men روی خواهد آورد ، با تمرکز بر گروهی از جهش های جوانتر از جمله وولفسبان (میسی ویلیامز) ، مگیک (آنیا تیلور-جوی) ، کاننبال (چارلی هیتون) و موارد دیگر.

متأسفانه ، داستان The New Mutants به عنوان یک فیلم با تاخیرهای مکرر در تاریخ اکرانش تحت الشعاع قرار گرفته است.

این فیلم در ابتدا قرار بود در آوریل سال 2018 در سالن های سینما به زمین برود اما به فوریه سال 2019 برگردانده شد. سپس تاریخ انتشار دوباره بعد از گزارش هایی مبنی بر تغییرهای جدید در سال 2019 مجدداً به سال 2019 منتقل شد. این تأخیرها ، به علاوه خرید دارایی های فاکس از جمله دیزنی ، از جمله حق فیلم برای مردان ایکس ، آینده این فیلم را در معرض خطر قرار داده است و تا بهار سال 2019 گزارش هایی مبنی بر اینکه این فیلم به طور نامحدود قابل قفل شدن است.

خوشبختانه به نظر نمی رسد که این اتفاق بیفتد ، زیرا این فیلم اکنون تاریخ اکران جدید 3 آوریل 2020 را در اختیار دارد.

مارپیچ: از کتاب اره
صحنه از مارپیچ: از کتاب اره

هنگامی که اولین بار در سال 2019 اعلام شد که کریس راک قصد دارد در انتخابات جدید Saw کار کند ، طرفداران واقعاً نمی دانند چه چیزی را از آن استفاده کنند. برای مدت طولانی ، ما حتی کاملاً مطمئن نبودیم که چه فیلمی بنامیم ، که نهمین ورود در سریال ترسناک طولانی مدت دام-دام است. همه چیز در فوریه 2020 هنگامی که اولین تریلر برای Spiral: From Book of Saw ظاهر شد ، بسیار واضح تر شد و تصویری کاملاً واضح از آنچه به نظر می رسد بازگشت بسیار جذاب به دنیای اره است ، به ما ارائه می دهد.

در حالی که فیلم یک دنباله مستقیم برای آخرین ورود در حق رای دادن نیست ، اره منبت کاری اره مویی ، به وضوح به عنوان بخشی از همان استمرار که در آن همه فیلم های دیگر جای می گیرند ، قاب بندی شده است. راک داستان این فیلم را برای ستاره ها فراهم کرد و به عنوان کارآگاه Zeke Banks نام برد که با شریک جدید خود (مکس مینگلا) در هنگام کار با او در تماس است ، از کار خارج می شود. هرچه تحقیقات وی عمیق تر شود ، بانک می یابد که شخصی به عنوان بخشی از بازی های دقیق و خطرناک پلیس را هدف قرار می دهد. اولین تریلر تیزر این فیلم مملو از کمی دانستن وینک و گره زدن در جهت فیلم های Saw گذشته است ، از جمله آن هاست های بدنام بدنام از همان فیلم اول ، و با اینکه خنده دار به نظر می رسد ، اما به نظر می رسد که راک نیز در حال غواصی است. وحشت از همه آن Spiral در 15 مه 2020 وارد سینماها می شود.

کادوی
کادوی

در سال 1992 ، افسانه ترسناک جدید با Candyman متولد شد ، داستانی در مورد قاتل قلاب دستی (تونی تاد) که مدتها پس از قربانی یک اوباش لینچ در قرن نوزدهم به عنوان یک افسانه شهری کینه آمیز و قاتل زندگی می کرد. Candyman یک شاهکار ترسناک مدرن است که دو دنباله را آغاز کرده و از طریق یک fanbase اختصاصی مشتاقانه برای تجزیه و تحلیل هر قطعه از این فیلم اغلب فریبنده عمیق زندگی می کند.

این عمق ، به علاوه شهرت مداوم کانیمن به عنوان یکی از بهترین فیلم های ترسناک دهه 1990 ، برای جلب توجه استاد ترسناک مدرن جردن پیل ، که اکنون در حال کمک به دنباله روحی فیلم اصلی به پرده بزرگ است ، کافی بود. Candyman 2020 به نویسندگی و کارگردانی نیا داتا (وودز کوچک) از فیلمنامه Peele و شریک زندگی خود Monkeypaw Productions ، وین روزنفلد ساخته خواهد شد. پله همچنین در حال تهیه این فیلم است که یحیی عبدالمطنین دوم و تیمونا پاریس را در نقش هایی که هنوز کشف نشده ایفا می کند ، بازی می کند. همچنین به نظر می رسد که خود Candyman اصلی ، تونی تاد ، ممکن است به نوعی ظاهر شود. Candyman هنوز هم مرموز وارد 12 ژوئن سال 2020 می شود.

The Purge 5
پاکسازی

Purge یک حق رای دادن ترسناک است که به یک قلاب نسبتاً ساده اما بلافاصله قانع کننده متکی است: در ایالات متحده متناوب که در آن همه جرم برای یک شب هر سال قانونی است ، صورت می گیرد. شاید به نظر نرسد چیزی باشد که می تواند ما را برای چندین فیلم جذاب کند ، اما از زمان آغاز فعالیت آن در سال 2013 The Purge به یکی از موفق ترین فرانسیس های ترسناک دهه گذشته تبدیل شده است ، با ایجاد چهار فیلم بلند و یک سریال تلویزیونی و ساخت اسطوره شناسی آن به عنوان آن. می رود در سال 2020 ، ما قرار است یک سری پنجم ، احتمالاً نهایی ، در سریال فیلم بگیریم که توسط جیمز دمنونکو ، خالق حق رای دادن ، نوشته خواهد شد. ما هنوز جزئیات زیادی درباره قسط بعدی نمی دانیم ، اما از آنجا که آخرین فیلم مقدماتی بود ، به نظر می رسد این فیلم جدید به دنبال دوره "The Purge: Year Election" بازگردد ، که با انتخاباتی که می تواند پایان هجی کند ، بازگشت. شب تمیز. آنچه ممکن است در تلاش باشیم در واقع Purate Purpose نهایی است. ما به زودی متوجه می شویم. سریال Purge 5 قرار است در 10 ژوئیه سال 2020 وارد سینماها شود.

مرد خالی
مرد خالی

نویسنده کالن بون یکی از هیجان انگیزترین سازندگان کمیک است که هم اکنون به ویژه در زمینه کمیک های ترسناک به لطف سریال های تحسین شده ای مانند هارو کان ، کار می کند. امسال یکی از کمیک های او با نتایج امیدوار کننده وحشتناکی به پرده می رود. مرد خالی ، نوشته شده توسط بون با هنر توسط Vanesa R. Del Rey ، یک پلیس سابق با گذشته غم انگیز را دنبال می کند که در جستجوی دختر گمشده است. با جستجوی او عمیق تر ، او متوجه می شود که چیزی بدتر از آنکه یک پرونده مفقودالاثر باشد ، اتفاق می افتد و گروهی وحشتناک از افرادی را که سعی در ایجاد یک هیولا دارند ، کشف می کند. اقتباس فیلم قرار است در نقش ستارگان جیمز بادی دیل ، سامانتا لوگان ، استفان روت ، جوئل کورتنی و موارد دیگر بازی کند. متأسفانه ، ما هنوز تریلری برای این فیلم ندیده ایم ، اما اگر بتواند روحیه خزنده ای را که توسط کمیک بون و دل ری ساخته شده است (که در سال 2018 دنباله ای داشت) به خود جلب کند ، این یک فیلم ترسناک است که ارزش بررسی دارد. مرد خالی قرار است برای دیدن تئاترهای طلا

gust 7، 2020.

آنچه شما نمی توانید ببینید می تواند به شما آسیب برساند.

در روز پنجشنبه ، 7 نوامبر ، Universal Pictures پرده برداری از اولین تریلر برای فیلم Invisible Man - کارگردانی مدرن Leigh Whannell را با رمان HG Wells در سال 1897 به همین نام ، که مشهورترین برای نمایشگر نقره در کارگردانی جیمز نهنگ اقتباس شده است ، از قبل تهیه کرد. -کد تلنگر وحشت-علمی تخیلی که در سال 1933 منتشر شد.

داستان جدید با ضرب و شتم هایی روبرو می شود که برای طرفداران رمان و و عکس کلاسیک نهنگ آشنا خواهد شد - در مرکز داستان مردی اسرارآمیز است که راهی را برای نامرئی بودن خود کشف کرده است و کسی را انجام می دهد که جنایات فزاینده ای بی رحمانه را انجام می دهد. - اما دارای طراوت بسیار زیادی است.

در فیلم وانل که در تاریخ 28 فوریه 2020 به سینماها افتاد - عنوان نامرئی Invisible یک شیمیدان نبوغ مانند دکتر جک گریفین در سال 1933 با نام The Invisible Man یا یک چهره قابل قبول نیست که خودش را در یک اتاق با دستگاه های مختلف آزمایشگاهی مانند قفل می کند. گریفین در کار اصلی وی. در اینجا ، او پیشگام فناوری ناهنجار ، جامعه شناختی ، پوچ و غنی فن آوری ثروتمند ، آدریان گریفین است که خودکشی می کند و دوست سابق خود سسیلیا کاس را با میراث 5 میلیون دلاری ترک می کند. اگرچه او اصرار دارد که آدریان هرگز زندگی خود را نکرد ، سسیلیا از مرگ آدریان استفاده می کند (و وجهی که وی را در اختیار خود قرار داده است) به عنوان فرصتی برای شروع دوباره بدون اینکه فرد م او دائماً از بالای سر باشد. همه چیز کنار می رود وقتی که سیسیلیا ، خیلی به وحشتش ، اعتقاد دارد که عدریان ممکن است به هیچ وجه مرده نباشد. در عوض ، او خود را به شکلی نامرئی به دام می اندازد و حتی در "مرگ" عذاب می خواهد.

این تریلر نشان می دهد که تلنگر آینده نیمی از Invisible Man ، نیمی از The Hollow Man (بیشتر در مورد آن بعدا) و 100 درصد وحشتناک است. همچنین چندین جزئیات کوچک وجود دارد که به احتمال زیاد زیر رادار شما لغزیده است - احتمالاً همانطور که قبلاً در آنجا مشغول جابجایی بودید که قبل از آن سیسیلیا کاس را دیده باشید (او بازیگر زن دیوانه آقای الیزابت ماس ​​است) یا اینکه دقیقاً چگونه تمام آن دعواهای نامرئی-انسان-در مقابل-انسان را صحنه می کنند. .

شما قبلاً مرد نامرئی را دیده اید
تریلر Oliver Jackson-Cohen The Invisible Man

قبل از اینکه او زندگی خود را به سبک وحشتناک به پایان برساند و تبدیل به آدم کشی ، به نوعی-حتی-بیشتر-انتقام-بیش از-او-به-یک-واقعی-شخص نامرئی مرد نامرئی شود ، آدریان گریفین در تریلر The Invisible Man ظاهر می شود. . مهمترین آنها این است که وی در یک میز نشسته است و یک استیک را می بیند و گوشت آن را به اندازه صورتی درست در دهان خود قرار می دهد. چه چیزی باید یک شب دوست داشتنی باشد - استیک که احتمالاً نزدیک به 100 دلار قیمت دارد ، زیرا او آدریان گریفین است و او فوق العاده ثروتمند است! شرابی که احتمالاً از یک انبار اختصاصی در بوردو آمده است ، زیرا ، او دوباره احمقانه ثروتمند است! - با ظاهری واقعاً آزار دهنده که در چهره اش پخش می شود ، زیر پا گذاشته شده است. به نظر می رسد که آدریان از همه احساسات انسانی خسته شده است.

اگر هنگام تماشای تریلر Invisible Man با نگاه مرده چشم بسته بودید و احساس می کرد که او برای راحتی بیش از حد آشنا به نظر می رسد ، شما تنها نیستید و فکر خود را از دست می دهید - احتمالاً قبلاً او را دیده اید. دلیلش این است که او توسط الیور جکسون-کوهن بازی می کند ، که به عنوان لوک کرین در سریال ترسناک تحسین شده نتفلیکس بازی The Haunting of Hill House بازی کرد.

به گفته کارگردان لی لی وانل ، جکسون-کوهن عملکرد یک عمر را در فیلم The Invisible Man خواهد بخشید. همانطور که وی به امپراتوری گفت: "وقتی به دنبال شخصیتی شرور هستید ، به دلیل نداشتن اصطلاح بهتر ، جامعه شناسی که به دنبال آسیب رساندن به دیگران است ، می خواهید از دامن زدن به سبیل های پیچیده یک شرور جلوگیری کنید . [جکسون-کوهن] آن را به صورت بسیار جالب بازی می کرد. او یکی از این بازیگرانی است که به نظر می رسد در دو ثانیه می تواند سوئیچ را تکان بخورد و از صفر به 100 برسد. او می تواند حدود یک ثانیه را لگد کند. این شخصیت "

صفحه ای از کتاب آری استر می گیرید؟
تریلر The Invisible Man

یک اتفاق جالب در تریلر برای فیلم The Invisible 2020 برای سال 2020 وجود دارد: در حالی که Cecilia در حال پخت و پز است ، او به طور خلاصه از آشپزخانه بیرون می رود تا چیزی را بگیرد و هنگامی که این کار را انجام داد ، مشعل اجاق گاز ناگهان اجاق گاز را به آتش کشید و تابه را در شعله های آتش گرفت. . همچنین چاقوی سسیلیا با استفاده از اسلایدها از کنار میز - به نشانه ای که احتمالاً بعداً در صحنه استفاده می شود ، استفاده می شود.

این یکی از پر نورترین صحنه های این تریلر است ، انتظارات ژانر را خراب می کند که وحشت و هیجان باید به معنای واقعی کلمه تاریک باشند به عنوان روشی برای تشدید جو مشکوک و ایجاد هرگونه پرش و ترس و فرش بسیار جالب توجه هستند. با این حال ، همانطور که طرفداران به یاد خواهند آورد ، کارگردان آری استر در اوایل سال جاری ثابت کرد که وحشت می تواند به همان اندازه ، خب وحشتناک در نور روز باشد. فیلم او Mididsmar در فصل آفتاب نیمه شب در سوئد تنظیم شد و همه وحشت آن در فضای آزاد پخش شد و به عنوان یکی از ترسناک ترین تلنگرهای سال 2019 شناخته شده است.

صحنه ای روشن و روز به روز در تریلر Invisible Man مانند نوک کلاه به سمت Aster احساس می کند ، زیرا این فرد نامرئی و تمام رفتارهای تهدیدآمیز او را از سایه ها بیرون می آورد. ما ممکن است نتوانیم مرد نامرئی را ببینیم ، اما او هیچ مزیتی به ظلمت برای مخفی نگه داشتن او ندارد - و ونل می داند

که او نباید: "انسان نامرئی نیازی به پنهان کردن در تاریکی ندارد - این نقطه تمام انسان نامرئی است! این یک هیولا است که نیازی به پنهان کردن در تاریکی ندارد. برای شما در یک اتاق روشن و نمی دانستید که او آنجا بود. "

تریلر Invisible Man ادای احترام به Hollow Man می کند
مرجع The Invisible Man the Hollow Man

بسیاری از تریلرهای فیلم صحنه هایی را توصیف می کنند که به عنوان لحظه های "چشمک زدن-و-شما از دست می دهید" که کاملاً متناسب با این تعریف نیستند. اما تریلر The Invisible Man در حقیقت لحظه ای را شامل می شود که شما ممکن است حتی در اولین بار تماشای آن را ندیده باشید.

این اتفاق در انتهای دم تریلر اتفاق می افتد ، هنگامی که سیسیلیا در بیمارستان است ، تلاش می کند تا Adrian را به شکل Invisible Man خود پیدا کند. او به مدت دو ثانیه تقسیم می شود - یک بار با یک شوت وارونه در زیر آستانه درهای دوبل بیمارستان ، دقیقاً زیر علامت EXIT ، و دوباره جلوی سسیلیا با دست بالا. آن لحظات قبل از آن پیش می رود که ثبت شود که اتفاق افتاده است ، اما بازخوانی دقیق آن برای The Invisible Man به بینندگان این امکان را می دهد تا در جستجوی Adrian-as-the-Invisible-Man باشند. با متوقف کردن فیلم در علامت 2:21 ، می توانید چهره ای تقریباً شفاف و مرتباً آبکی را مشاهده کنید که کمی شبیه به مرد توخالی است - شخصیت تیتراژ فیلم 2000 پاول ورهوین ، که همچنین براساس HG Wells ساخته شده است. رمان مرد نامرئی.

در آن فیلم ، یک دانشمند کابین به نام سباستین کین (کوین بیکن) به اولین انسانی تبدیل می شود که به سرم نامرئی تجربی تزریق می شود. متأسفانه سرم خسته نمی شود. سباستین نمی تواند به نفس انسان برگردد ، در آزمایشگاه قرنطینه می شود و مجبور به پوشیدن ماسک از پوست لاتکس می شود (از این رو او را مرد توخالی می نامند) و به یک داد و بیداد قتل می رسد. کمی مثل آدریان گریفین در فیلم Invisible Man صدا کنید؟ خوب ، او نیز مانند او به نظر می رسد.

همه در تریلر Invisible Man پیچیده شده اند
مرد تریلر Invisible Man در باند

با استفاده از این تریلر مشخص است که فیلم آینده Invisible Man چرخش منحصر به فرد خود را بر روی منبع اصلی خود می گیرد و الهام بخش سایر اقتباس های Invisible Man و از ورودی های تازه به ژانر ترسناک می شود. با این حال ، این بدان معنی نیست که این فیلم بدون اشاره مهم به فیلم Invisible H. H. Wells و ترجمه فیلم در 1993 می رود.

نزدیک انتهای تریلر برای فیلم The Invisible Man ، می بینیم شخصی که در آن به صورت گازی پیچیده شده است و روی ماسک اکسیژن روی دهان روی یک برانکارد قرار دارد ، به عنوان دو پرستار او را به منطقه دیگری از بیمارستان سوار می کنند. فرض بر این است که این ممکن است آدریان گریفین باشد ، اگرچه هیچ راهی برای شناختن آن وجود ندارد ، زیرا تنها بخشی از بدن فرد که قابل مشاهده است چشمان آنهاست. این رقم شبیه به انسان نامرئی گذشته به نظر می رسد ، اما هنوز هم وجود خود را باقی می گذارد: باند های تمام بدن یک ادای احترام به شخصیت هستند ، نوار سایه ای که دو چشم را آشکار می کند پیچ ​​و تاب روی عینک آفتابی است که اصلی آن نامرئی انسان پوشیده بود. ، و به نظر می رسد ماسک اکسیژن نشان دهنده جعلی بینی HG Wells 'Griffin است.

کارگردان وانل گفت: "من قطعاً در حال ادای احترام به مرد نامرئی اصلی هستم." "احساس می کردم بهترین راه برای پیش بردن این شخصیت به جلو این بود که کاملاً مدرنی از آن استفاده کنیم ، چیزی بسیار مبتنی بر آن ، نه چیزی گوتیک [.] نسخه ای از Invisible Man وجود دارد که بسیار یکپارچهسازی با سیستمعامل و یک ادای احترام است. به سبک فیلمهای گذشته. این کاری نیست که من بخواهم انجام دهم. "

وقتی فیلم جدید در تاریخ 28 فوریه 2020 در سینماها افتتاح شد ، مرد نامرئی را ببینید (یا ، آیا نمی بینید؟).

اولین تریلر برای فیلم The Invisible Man در نوامبر سال 2019 منتشر شد و طرح بسیار زیادی را در زمان کوتاه خود به نمایش می گذارد. این تریلر با ایجاد سهام شروع می شود - یک زن رابطه ای ناسازگارانه برقرار می کند ، همسر سابق خودکشی می شود و او را به ثروت می گذارد ، و خواست وی تصریح می کند که نمی توان او را از نظر روحی ناتوان اعلام کرد. این زمانی است که تریلر با وحشی تدریجی وحشت را شماره گیری می کند. ترس و وحشت از یک راه کوچک شروع می شود ، زیرا سسیلیا (الیزابت ماس) شروع به گمان کردن کسی در خانه اش می کند ، هر چند که او کسی را نمی تواند ببیند. سپس قدرتهای مرد نامرئی به طرز اندکی آشکار می شوند ، با مه نفس گرم در یک شب خنک یا اثر چاپی در درب دوش بخار پز.

این لمس های اندک است که باعث می شود که سسیلیا تحت فشار عاطفی قرار گرفتن توسط کسی که نتواند ببیند شروع به ترکیدن کند. همانطور که او سعی می کند دوستان خود را متقاعد کند که اتفاق وحشتناکی برای او رخ می دهد ، آنها شروع به شک و تردید می کنند که او واقعاً دیوانه است. با ورود تریلر به لحظات پایانی خود ، می بینیم که یک قله خشونت ، جنون و ضرب و شتم کامل فیلم Invisible Man آشکار می شود ، همه به سمت رویارویی اشاره می کنند که به شکل نهایی این فیلم شکل می گیرد. این یک تریلر بسیار مؤثر است که باعث می شود بسیار واضح باشد که ما با این نسخه در قلمرو اکشن و ماجراجویی مومیایی قرار نداریم. این فیلم برای ترساندن شما به نظر می رسد ، و به نظر می رسد در آن بازی خیلی خوب خواهد بود.

یک تبلیغ 30 ثانیه سوپر باول نگاه مختصر اما خیره کننده دیگری به اقدام وحشتناک فروشگاه داشت.

داستانی نامرئی برای قرن بیست و یکم
صحنه از مرد نامرئی

فیلم اصلی Invisible Man از سال 1933 داستان دانشمندی است که تحت یک فرایند اسرارآمیز قرار می گیرد که او را هم نامرئی و هم کاملا دیوانه می کند. از آنجا که جنون او را به قتل می رساند و نقشه ای برای تسلط بر جهان به عنوان یک تهدید غیب ، به نظر می رسد تنها حضور آرامش بخش در زندگی وی نامزد وی است.

برای نسخه جدید داستان ، لی وانل ، نویسنده / کارگردان ، این رابطه را کمی تکان می دهد تا داستانی راجع به مردانگی سمی ، روشنایی گاز و سوءاستفاده بیان کند. فیلم او به سرپرستی سسیلیا (الیزابت ماس) ، زنی است که از یک رابطه نادرست با یک دانشمند ثروتمند (الیور جکسون-کوهن) فرار کرده است. کابوس جدیدی در زندگی او شکل می گیرد که سسیلیا می آموزد که سابق خودکشی کرده است و بخش عمده ای از ثروت خود را با یک شرط به او واگذار می کند: او باید از نظر ذهنی صالح باشد.

این شرط است که آجیل طرح را تشکیل می دهد ، زیرا سابق سسیلیا در واقع مرده نیست. او مرد نامرئی است و مصمم است که از قدرتهای جدید خود برای رانندگی مجنون خود استفاده کند و چرخه سوءاستفاده خود را در نظر بگیرد. این یک منبع خبری وحشتناک و به موقع است و می تواند در هر جهتی فراتر از آنچه که تریلر به ما نشان می دهد بروید.

چه کسی پشت دوربین برای The Invisible Man است
الیزابت ماس ​​در فیلم Invisible Man

در سال 2017 ، هنگامی که دنیای تاریک هنوز در Universal Pictures در افق جهانی قرار داشت ، تمام آنچه که در مورد The Invisible Man می دانستیم این بود که جانی دپ در این فیلم بازیگری می کند. هنگامی که امیدهای سینمایی جهان استودیو پس از ناکامی The Mummy از هم پاشید ، آینده سایر فیلم های هیولا بسیار در هوا قرار گرفت. سپس ، در ژانویه سال 2019 ، Universal یک رویکرد جدید را اعلام کرد ، همراه با دو شخصیت مهم در صحنه سینمای ترسناک متصل شد.

نویسنده / کارگردان Leigh Whannell ، که به عنوان فیلمنامه نویسان ترسناک های Saw و Insidious را راه اندازی کرد و از فیلم ترسناک بدن sci-fi Upgrade در سال 2018 بهره برداری کرد ، به عنوان مغز متفکر پشت پرده جدید ، "فردی تر" تر از او بدست آمد. 2019. شجره نامه وحشت خود وانل کافی است تا هواداران را از این فیلم هیجان زده کند ، اما او تنها نیست. تیم خلاق این فیلم همچنین شامل جیسون بلوم ، بنیانگذار شرکت تولیدکننده ترسناک در حال حاضر Blumhouse است که موفقیتهای گذشته او شامل همه چیز از Paranormal Activity گرفته تا Out to Halloween می شود.

مرد نامرئی اصلی جهانی
Claude Rains in The Invisible Man

داستان فیلم The Invisible Man در واقع از سال 1897 آغاز می شود ، هنگامی که نویسنده افسانه علمی تخیلی H.G. Wells رمان اصلی خود را منتشر کرد. سفر شخصیت به صفحه بزرگ بعد از گذشت بیش از سه دهه بعد در سال 1933 ، هنگامی که Universal Pictures فیلم اصلی با همین نام را منتشر کرد ، با بازی Claude Rains به عنوان کاراکتر عنوان شد.

The Invisible Man در شرایطی اتفاق افتاد که جهان Universal Monsters همانطور که اکنون می دانیم هنوز شکل گرفته است ، دو سال بعد از آنکه دراکولا و فرانکنشتاین اولین و یک سال پس از مومیایی آغاز کردند و هنوز یک سال باقی مانده است - هنوز چند سال از زمان ورود گرگ وجود نخواهد داشت. Man and the Creature from the Lagoon Black. این فیلم دانشمندی را دنبال می کند که بدون درک کامل اثرات آن از یک داروی خطرناک استفاده می کند. در نتیجه ، او هر دو نامرئی و مجنون به دست می آید ، و با آغاز سلطه جهانی ، خود را "سلطنت ترور" اعلام می کند.

مانند فیلم های Monsters Universal قبل از آن ، The Invisible Man یک ضربه بود و حق رای دادن خود را ایجاد کرد.

uding چهار دنباله شروع با بازگشت Invisible Man در سال 1940.

تلاش تاریکی جهان
آرم جهان تاریک

در سال 2014 ، Universal Pictures تلاش جدیدی را برای تجدید حق رای دادن به حق رای دادن به Monsters در قالب فیلم prequel Dracula Untold آغاز کرد. این فیلم با تلاش برای منجنیق کردن دراکولا تا به امروز به پایان رسید ، اما به اندازه کافی خوب کار نکرد تا یک دنباله را رقم بزند.

در سال 2017 ، Universal دوباره سعی کرد با وسیله نقلیه اکشن و ترسناک تام کروز The Mummy یک جهان Monsters که اکنون لقب "جهان تاریک" را دارد ، راه اندازی کند. این بار ، مفهوم جهان مشترک با جامعه ای پنهانی که هیولا را به طور مستقیم به نقشه پیوند می زند ، پخش شد و یک اعلامیه بلندپروازانه از بازیگران آینده حق رای دادن. این بازیگران شامل جانی دپ بود که قرار بود در یک فیلم آینده فرضی به عنوان مرد نامرئی بازی کند.

Mummy ناامید کننده بود ، و جهان تاریک در انتظار قرار گرفت. در اوایل سال 2018 ، نویسنده اد سلیمان (مرد در سیاه) فاش کرد که ، در حالی که او مشغول کار بر روی فیلمنامه فیلم Invisible Man بود ، اما دیگر درگیر این پروژه نبود. "من فکر می کنم یونیورسال باید به نوعی حساب کند که" ما با جهان تاریک چه می کنیم؟ " سلیمان گفت: "هدف واقعی ما با آن چیست؟" ، و فکر می کنم اکنون آنها دوباره آنرا تنظیم می کنند ، که فکر می کنم احتمالاً خوب است. بنابراین من روی آن کار نمی کنم. "

در ژانویه سال 2019 ، لی وانل به The Invisible Man پیوست و تجسم فعلی شکل گرفت.

الهام بخش برای مرد نامرئی جدید
تیم SWAT در فیلم The Invisible Man

The Invisible Man یکی از مشهورترین فرنچایزهای موجود در چتر بزرگتر میراث جهانی Universal است که با فانتوم اپرا در سال 1925 آغاز شد و در دهه های 30 ، 40 و 50 و 50 با Dracula ، Frankenstein ، مومیایی شکوفا شد. ، The Invisible Man ، The Wolf-Man ، موجودی از مرداب سیاه و دنباله های بی شمار آنها. در حالی که شخصیت های هیولا تقریبا همه ریشه در وحشت دارند ، این فیلم ها شامل طیف های متنوعی از subgenres ، از داستان های علمی تا اکشن و حتی کمدی بودند.

با وجود این تجسم جدید The Invisible Man ، بدون شک وحشت جبهه و محور خواهد بود. نویسنده / کارگردان لی با صحبت کردن با امپایر در مورد نیروی محرکه فیلم جدید خود توضیح داد که او بیش از هر چیز دیگری ترس را هدف قرار داده است و همین امر باعث شده است که او داستان را از منظر شخصیتی قربانی نشان دهد.

ونل گفت: "من در شرایط مدرن احساس می کردم که ترسناکترین کاری که باید انجام شود این است که قربانی شخصیت اصلی باشد." "هرچه بیشتر در آن کار کردم ، بیشتر آشکار می شد که مرد نامرئی ، ایده شبح کسی که شما را آزار می دهد ، استعاره بزرگی برای یکی از این روابط است که در آن افراد زخم خورده و آسیب دیده اند. من واقعاً فقط می خواستم بگویم. پرتنش ترین ، عصبی ترین ، ترسناک ترین داستان فیلم نامرئی من می توانم. این هدف اصلی من از راه بود. "

اولین ورود در سریال هیولا دوباره تصور شده یونیورسال و Blumhouse به زودی خود را نشان می دهد.

به کارگردانی فیلمنامه‌نویس ، تهیه کننده و بازیگر استرالیایی ، لی وانل ، معمار فیلمهای Saw و حق رای دادن Insidious ، این فیلم با رتبه R امیدوار است به همان اندازه ترسناک باشد که از نظر اجتماعی و احساسی نیز طنین انداز باشد. The Invisible Man الیزابت ماس ​​را به عنوان زنی که از چنگالهای شیطنت آمیز یک نبوغ علمی فرار می کند ، ستاره می کند. اندکی پس از آن ، او می آموزد که گفته می شود که او خودکشی شده است ، اما وقتی سعی می کند ادامه یابد ، زن شروع به اعتقاد دارد که او واقعاً مرده نیست. درعوض ، وی متقاعد شده است که راهی برای نامرئی شدن پیدا کرده است - قدرتی که او قصد دارد از آن استفاده کند تا او را به زندگی ایزوله و سوء استفاده بازگرداند.

ماس هنگام صحبت با MTV News ، ماس تحسین منحصر به فرد وانل در این داستان را نشان داد که وی تأکید می کند رویکرد کاملاً متفاوت نسبت به مطالب منبع ادبی آن در سال 1897 و اقتباس سینمایی 1933 دارد. وی گفت: "من واقعاً از این موضوع هیجان زده بودم." "این مانند یک داستان توانمندسازی نه است ، و واقعاً درخشان توسط Leigh Whannell نوشته شده است ، و من واقعاً هیجان زده هستم."

واکنش انتقادی زودهنگام در رسانه های اجتماعی ، احساسات ماس ​​را در مورد زاویه فمینیستی اش بازتاب داده و از بررسی روابط سوء استفاده کننده آن تقدیر کرده است. اما آنها همچنین آن را یک هیجان انگیز کاملاً وحشتناک و حاشیه ای برای صندلی شما نامیدند. یکی از داوران آن را با "یک شاهکار هیچکاک" مقایسه کرد ، در حالی که دیگری گفت که نمی توان از صندلی خود جابجا شد ، حتی برای پوست کشی. اگر می خواهید بدانید که چه مدت شما باید لذت ببرید - یا تحمل کنید - از تنش "احشایی" امضای وانل در فیلم The Invisible Man برخوردار است ، شورای طبقه بندی فیلم انگلیس آن را دقیقاً در 124 دقیقه و 18 ثانیه انجام می دهد. .

مرد نامرئی بیش از چندین نسخه ترسناک در اوایل سال 2020 اجرا می شود
الیزابت ماس ​​به عنوان سسیلیا کاس در فیلم Invisible Man Universal Pictures / Blumhouse

The Invisible Man با دو ساعت دویدن و پنج دقیقه دویدن ، یکی از طولانی ترین انتشارات ترسناک امسال است که با ضرب و شتم 15 دقیقه رقیب Blumhouse جزیره Fantasy را آزاد کرد و از Brahms: The Boy II 40 دقیقه پیشی گرفت. البته ، ظهور فیلم های ابرقهرمانی ، تریلوژی ها و حتی پخش فیلم ها منجر به برخی فیلم های جدی طولانی شده است که Avengers: Endgame و The Irishman دو نمونه بارز در اخیر هستند. اما طبق گفته محقق داده انگلیسی فیلم ، استفن دنباله ، میانگین زمان اجرای یک فیلم در سال 2018 فقط 96.5 دقیقه بود.

وحشت تا حد زیادی موفق شده است به استثنای It It: Chapter Two ، روند تمدید زمان اجرا را خنثی کند. اقتباس استفان کینگ با مدت زمان تقریباً سه ساعت اجرا مهمتر از همه بود که Follows خاطرنشان کرد: "بیش از 99.78٪ از کل فیلمهای ترسناک ساخته شده در طی بیست سال گذشته". The Invisible Man یک جلسه ترور سه ساعته نیست ، اما همچنین اقتباس 90 دقیقه ای طنز از پرندگان طعمه ، روایت دیگر فمینیستی نیست که روابط ن با مردان بدخواه را بررسی می کند. سرانجام ، زمان اجرای فیلم Universal دلپذیر در میان قرار می گیرد و قول می دهد شما را به اندازه کافی ترس و تفسیر اجتماعی در کرسی های خود نگه دارد.

توصیه شده
بعدی
تاریخ انتشار ، بازیگران ، تریلر و نقشه The Invisible Man
الیزابت ماس ​​در فیلم Invisible Man
توسط متیو جکسون / نوامبر. 21، 2019 11:28 EST / بروزرسانی شده: 5 فوریه 2020 3:50 بعد از ظهر EST

در ژانویه سال 2019 ، بیش از یک سال از ناکامی دنیای تاریک که قرار بود با The Mummy آغاز شود ، حذف شد ، به نظر می رسید Universal Pictures هیچ جهت مشخصی برای آینده هیولاهای فیلم کلاسیک خود ندارد. سپس ، چیز جدیدی شکل گرفت. استودیو دیگر نمی خواهد دنباله جهانی گسترده برای آن شخصیت های دلهره آور محبوب باشد - یا حداقل آنها نمی توانند بی سر و صدا در آن تالاب سیاه فرو روند. در عوض ، رویکرد فردی فیلمساز محور ، بیشتر به هیولاها در کارت ها بود و این رویکرد با The Invisible Man شروع می شود.

در زمستان سال 2020 ، نویسنده / کارگردان لی لی وانل (به روزرسانی) و تهیه کننده جیسون بلوم (خارج شوید ، هالووین) یک شخصیت جدید ناخوشایند کلاسیک که در ابتدا توسط Claude Rains در سال 1933 به دنیا آمد ، تصویری وحشتناک جدید را برای ما به ارمغان می آورد. رویکرد ترسناک مستقیم به شخصیت ، فیلم جدید مرد نامرئی را به عنوان یک م بازی می کند که از قدرت جدید نامرئی خود استفاده می کند تا به آرامی دوست دختر سابق خود را مجنون کند. با بازیگران ستاره دار ، یک فرضیه جذاب و اولین تریلر قاتل ، فیلم Invisible Man قرار است یکی از بزرگترین بازدیدهای ترسناک سال 2020 شود. با توجه به این نکته ، در اینجا همه چیزهایی که ما تاکنون در مورد این فیلم می دانیم وجود دارد.

تاریخ انتشار فیلم The Invisible Man چیست؟
الیزابت ماس ​​در فیلم Invisible Man

در حالی که ما دقیقاً مطمئن نبودیم که یک فیلم چه زمانی تحقق پیدا کند ، جاده این نسخه از فیلم Invisible Man در واقع در سال 2016 شروع شد ، وقتی Universal Pictures امیدوار بود که تابستان بعد مفهوم مشترک خود را "Dark Darke" را آغاز کند. مومیایی. در آن زمان ، در حالی که هیچ تاریخ اکران وجود نداشت ، به ما گفتند که یک فیلم جدید Invisible Man در راه است و جو

هنی دپ نقش اصلی را ساکن می کند. اما وقتی مومیایی یک شکست اقتصادی و مهم بود ، نسخه Depp of The Invisible Man ابتدا به تعویق افتاد و پس از آن قفل شد.

تجسم جدید و پس از Depp of The Invisible Man و به سرعت جمع شد. در ژانویه سال 2019 لی واگنل به عنوان نویسنده / کارگردان فیلم جدید معرفی شد و تاریخ اکران برای 13 مارس 2020 اعلام شد. در آگوست سال 2019 یونیورسال تصمیم گرفت فیلم را کمی تغییر دهد و تاریخ انتشار جدیدی را اعلام کرد. دو هفته قبل The Invisible Man اکنون در تاریخ 28 فوریه 2020 شروع به اولین کار خواهد کرد.

همانطور که هر ادای احترام خوب Suzanne Collins 'The Hunger Games' می داند ، این سریال در تبدیل رمان ها به صفحه بزرگ چندین آزادی خلاقانه به خود گرفت. از اضافه کردن صحنه های اضافی تا از بین بردن کاراکترها - و هر اتفاقی که با ریش Seneca Crane افتاده بود - فیلم ها به طور قطع با مواد اصلی خود متفاوت بودند ، برای بهتر و بدتر. یکی از تغییرهای ظریف به واسطه نگاه شخصیت ها به وجود آمد که تمایز آن با توصیف های ادبی آنها متفاوت است. در اینجا نحوه بازیگران The Hunger Games باید مطابق کتاب ها به نظر برسند.

کاتنیس اوردین
Lionsgate / Branden Stall for Looper

دقیقاً همانطور که در رمان ها انجام داد ، Katniss Everdeen با بازی جنیفر لارنس ، یک نوار زینتی تزئین شده را برای مدیریت موهای بلند و قهوه ای خود ورزش کرد ، و او آن را به اصطلاح "نگاه درز" از پوست زیتون ، موهای تیره و مو لباس فروتنانه حاکی از زندگی وی در یکی از ولسوالی های کمتر مورد علاقه پانم است. یکی از تفاوت های بارز هنگام ظاهر او ، این واقعیت بود که او به اندازه دختر در آتش کوتاه و موفقی نبود.

انحرافات جزئی دیگری نیز وجود دارد ، مانند این واقعیت که ژاکت شکار او از درام کمی مناسب تر از طرفداران آن بود که ممکن است انتظار داشته باشم از پدر فقیدش دست ببندم و چشمان او گاهی کمی سبزتر یا آبی به نظر می رسید. بیشتر از خاکستری مهمترین خطای ترجمه اما سن او بود. لارنس در اوایل دهه 20 وقتی بود که نقش پیشکسوت 16 ساله را بازی کرد ، اما بسیاری از هواداران حاضر بودند از روند پیر شدن تطبیقی ​​در آنجا غافل شوند اگر این به معنای خراب کردن برنده نهایی اسکار برای این قسمت باشد.

از نظر کاتنیس: تقریباً همه پسران و حداقل نیمی از دختران از من بزرگترند ، حتی اگر بسیاری از ادای احترام هرگز به طور صحیح تغذیه نشده اند. می توانید آن را در استخوان ها ، پوست آنها ، نگاه توخالی در چشمانشان مشاهده کنید. من ممکن است به طور طبیعی کوچکتر باشم ، اما در کل توانمندی خانواده ام در این زمینه به من راه یافته است. من مستقیم ایستاده ام و در حالی که نازک هستم ، قوی هستم. گوشت و گیاهان از جنگل همراه با ورزشهایی که برای بدست آوردن آنها صورت گرفته ، نسبت به اکثر آنهایی که در اطرافم می بینم ، به من سلامتی بیشتری داده اند. - بازی های گرسنگی

امتیاز دقیق گیمیمکرها: 6/10 - حتی اگر فراموش کردن اختلافات جسمی به لطف چقدر قانع کننده بودن لارنس ممکن بود در طول اوج گرفتن شورش باشد ، فراموش می شود ، نسخه صفحه نمایش او هنوز قدیمی تر ، بلندتر و بسیار بهتر از شرح کتبی کاتنیس . و آخرین تفاوت آن به اندازه اهمیتی نخواهد داشت اگر بدانید که این داستان به نام بازی های گرسنگی خوانده نمی شد.

پیتا ملارک
Lionsgate / Branden Stall for Looper

درست مانند Katniss ، فیلمسازان وقتی نوبت به آوردن پیتا ملارک به زندگی جادوگری از طریق جاش هاتچرسون رسید ، چیزهای زیادی پیدا کردند. در هر دو تکرار مکتوب و فیلم ، پیتا دارای موهای بلوندی زیر آب است که در امواج قرار می گیرند ، از قد متوسط ​​و یک ساختمان انبوه ، راه سختی را با جابجایی آرد در اطراف نانوایی والدینش به دست آورده و چهره ای لطیف و البته دلپذیر را که Katniss می تواند به راحتی غلبه کند. وقتی که او می خواست. لبخند او حتی در وخیم ترین شرایط ، واقعی و همیشه حاضر بود.

با این حال ، به جای امضای شخصیت های آبی ، این فیلم peepers های فندق را به او تقدیم کرد و برخلاف کتاب ها ، Peeta هرگز پای خود را بعد از بازی ها از دست نداد ، که از نظر بسیاری به عنوان خروج شدید (و احتمالاً غیر ضروری) از آن خارج می شد. داستان و شرح او هرچه در بخش اندامهای پروتز فاقد آن بود ، بیشتر از کاهش روحی وی و میزان تلفات جسمی که در دو فیلم آخر به بدنش می رسید ، ساخته شد.

در چشمان کاتنیس: سپس چشمان او باز می شود ، بی نظیر آبی در گل قهوه ای و برگ های سبز. من می خندم و با اشاره به دندانهای سفید پاداش می خورم. - بازی های گرسنگی

امتیاز دقیق Gamemakers: 5/10 - جدا از چشمان شکلات و این واقعیت که موهای او پس از فیلم اول به نوعی در یک بوفانت عجیب و غریب لاغر شدند ، ظاهر بسیار دقیق بود. اما این واقعیت که وی در سه فیلم از چهار فیلم یک اندام اضافی داشت ، یک فاصله بزرگ از رمان ها بود.

گیل هاثورن
Lionsgate / Branden Stall for Looper

اگر شخصیتی وجود داشته باشد که شاید کاملاً با ظاهر همتای بازیگر خود مطابقت داشته باشد ، لیام همسورث به عنوان دستی ترین شکارچی منطقه 12 ، گیل هاثورن بود. در کتابها ، او به عنوان موهای تیره و کاملاً خوش تیپ و قوی با همان موهای تیره و چشمهای خاکستری مشخص شده است که بسیاری از کودکان معادن ذغال سنگ منطقه 12 از جمله خود کاتیس را نشان می دهد.

اگرچه روی صفحه نمایش گیل کمی پررنگ تر از نوشته شده بود ، و مطمئناً به نظر نمی رسید بسیاری از وعده های غذایی اخیر را از دست داده باشد ، اما باز هم یک نمایش کاملاً دقیق بود - غافل از این واقعیت ، که مانند کاتنیس او نیز پیرتر بود. فیلم از کتاب. او و کاتنیس هر دو شکارگر قوی و درختی بودند که می توانستند به راحتی همانطور که ​​در دست چاپ بودند ، به عنوان عموزاده های فاضل متقاعد کنند. و دقیقاً مثل کتاب ، او خیلی اوقات لبخند نمی خورد و به نظر می رسید کاملاً ارعاب کننده باشد (یا همانطور که کاتیس گفته است ، "کسی را تهدید می کند")همانطور که هر ادای احترام خوب Suzanne Collins 'The Hunger Games' می داند ، این سریال در تبدیل رمان ها به صفحه بزرگ چندین آزادی خلاقانه به خود گرفت. از اضافه کردن صحنه های اضافی تا از بین بردن کاراکترها - و هر اتفاقی که با ریش Seneca Crane افتاده بود - فیلم ها به طور قطع با مواد اصلی خود متفاوت بودند ، برای بهتر و بدتر. یکی از تغییرهای ظریف به واسطه نگاه شخصیت ها به وجود آمد که تمایز آن با توصیف های ادبی آنها متفاوت است. در اینجا نحوه بازیگران The Hunger Games باید مطابق کتاب ها به نظر برسند. کاتنیس اوردین Lionsgate / Branden Stall for Looper دقیقاً همانطور که در رمان ها انجام داد ، Katniss Everdeen با بازی جنیفر لارنس ، یک نوار زینتی تزئین شده را برای مدیریت موهای بلند و قهوه ای خود ورزش کرد ، و او آن را به اصطلاح "نگاه درز" از پوست زیتون ، موهای تیره و مو لباس فروتنانه حاکی از زندگی وی در یکی از ولسوالی های کمتر مورد علاقه پانم است. یکی از تفاوت های بارز هنگام ظاهر او ، این واقعیت بود که او به اندازه دختر در آتش کوتاه و موفقی نبود. انحرافات جزئی دیگری نیز وجود دارد ، مانند این واقعیت که ژاکت شکار او از درام کمی مناسب تر از طرفداران آن بود که ممکن است انتظار داشته باشم از پدر فقیدش دست ببندم و چشمان او گاهی کمی سبزتر یا آبی به نظر می رسید. بیشتر از خاکستری مهمترین خطای ترجمه اما سن او بود. لارنس در اوایل دهه 20 وقتی بود که نقش پیشکسوت 16 ساله را بازی کرد ، اما بسیاری از هواداران حاضر بودند از روند پیر شدن تطبیقی ​​در آنجا غافل شوند اگر این به معنای خراب کردن برنده نهایی اسکار برای این قسمت باشد. از نظر کاتنیس: تقریباً همه پسران و حداقل نیمی از دختران از من بزرگترند ، حتی اگر بسیاری از ادای احترام هرگز به طور صحیح تغذیه نشده اند. می توانید آن را در استخوان ها ، پوست آنها ، نگاه توخالی در چشمانشان مشاهده کنید. من ممکن است به طور طبیعی کوچکتر باشم ، اما در کل توانمندی خانواده ام در این زمینه به من راه یافته است. من مستقیم ایستاده ام و در حالی که نازک هستم ، قوی هستم. گوشت و گیاهان از جنگل همراه با ورزشهایی که برای بدست آوردن آنها صورت گرفته ، نسبت به اکثر آنهایی که در اطرافم می بینم ، به من سلامتی بیشتری داده اند. - بازی های گرسنگی امتیاز دقیق گیمیمکرها: 6/10 - حتی اگر فراموش کردن اختلافات جسمی به لطف چقدر قانع کننده بودن لارنس ممکن بود در طول اوج گرفتن شورش باشد ، فراموش می شود ، نسخه صفحه نمایش او هنوز قدیمی تر ، بلندتر و بسیار بهتر از شرح کتبی کاتنیس . و آخرین تفاوت آن به اندازه اهمیتی نخواهد داشت اگر بدانید که این داستان به نام بازی های گرسنگی خوانده نمی شد. پیتا ملارک Lionsgate / Branden Stall for Looper درست مانند Katniss ، فیلمسازان وقتی نوبت به آوردن پیتا ملارک به زندگی جادوگری از طریق جاش هاتچرسون رسید ، چیزهای زیادی پیدا کردند. در هر دو تکرار مکتوب و فیلم ، پیتا دارای موهای بلوندی زیر آب است که در امواج قرار می گیرند ، از قد متوسط ​​و یک ساختمان انبوه ، راه سختی را با جابجایی آرد در اطراف نانوایی والدینش به دست آورده و چهره ای لطیف و البته دلپذیر را که Katniss می تواند به راحتی غلبه کند. وقتی که او می خواست. لبخند او حتی در وخیم ترین شرایط ، واقعی و همیشه حاضر بود. با این حال ، به جای امضای شخصیت های آبی ، این فیلم peepers های فندق را به او تقدیم کرد و برخلاف کتاب ها ، Peeta هرگز پای خود را بعد از بازی ها از دست نداد ، که از نظر بسیاری به عنوان خروج شدید (و احتمالاً غیر ضروری) از آن خارج می شد. داستان و شرح او هرچه در بخش اندامهای پروتز فاقد آن بود ، بیشتر از کاهش روحی وی و میزان تلفات جسمی که در دو فیلم آخر به بدنش می رسید ، ساخته شد. در چشمان کاتنیس: سپس چشمان او باز می شود ، بی نظیر آبی در گل قهوه ای و برگ های سبز. من می خندم و با اشاره به دندانهای سفید پاداش می خورم. - بازی های گرسنگی امتیاز دقیق Gamemakers: 5/10 - جدا از چشمان شکلات و این واقعیت که موهای او پس از فیلم اول به نوعی در یک بوفانت عجیب و غریب لاغر شدند ، ظاهر بسیار دقیق بود. اما این واقعیت که وی در سه فیلم از چهار فیلم یک اندام اضافی داشت ، یک فاصله بزرگ از رمان ها بود. گیل هاثورن Lionsgate / Branden Stall for Looper اگر شخصیتی وجود داشته باشد که شاید کاملاً با ظاهر همتای بازیگر خود مطابقت داشته باشد ، لیام همسورث به عنوان دستی ترین شکارچی منطقه 12 ، گیل هاثورن بود. در کتابها ، او به عنوان موهای تیره و کاملاً خوش تیپ و قوی با همان موهای تیره و چشمهای خاکستری مشخص شده است که بسیاری از کودکان معادن ذغال سنگ منطقه 12 از جمله خود کاتیس را نشان می دهد. اگرچه روی صفحه نمایش گیل کمی پررنگ تر از نوشته شده بود ، و مطمئناً به نظر نمی رسید بسیاری از وعده های غذایی اخیر را از دست داده باشد ، اما باز هم یک نمایش کاملاً دقیق بود - غافل از این واقعیت ، که مانند کاتنیس او نیز پیرتر بود. فیلم از کتاب. او و کاتنیس هر دو شکارگر قوی و درختی بودند که می توانستند به راحتی همانطور که ​​در دست چاپ بودند ، به عنوان عموزاده های فاضل متقاعد کنند. و دقیقاً مثل کتاب ، او خیلی اوقات لبخند نمی خورد و به نظر می رسید کاملاً ارعاب کننده باشد (یا همانطور که کاتیس گفته است ، "کسی را تهدید می کند").

از نظر کاتنیس: صورت پریم به اندازه یک قطرات باران تازه است ، به همان اندازه دوست داشتنی که زاالک برای او نامگذاری شده است . به همین دلیل مادر من و پریم ، با موهای سبک و چشمان آبی خود ، همیشه از جای خود نگاه می کنند. آن ها هستند. - بازی های گرسنگی

امتیاز دقیق Gamemakers: 6/10 - اگر وانمود می کنیم که پین ​​Mockingjay هرگز به بلوز او وصل نشده بود ، او بیشتر شبیه به یک هشت است.

رئیس جمهور کوریولانوس اسنو
Lionsgate / Branden Stall for Looper

چرخش صفحه دونالد ساترلند به عنوان رئیس جمهور اسنو یکی از اصلی ترین و قابل تفکیک از ریشه های نوشتاری است زیرا او شرور کوچک ، نازک و بد اخلاق کتاب ها نبود ، و لب های او مطمئنا مطابق با کار تقویت کننده توصیف شده بر روی کاغذ نبود. . او همچنین دارای همان دهان کشیده و دردناک مانند دهان و مارهایی نیست که در داستان های کالینز شرح داده شده است ، و به غیر از صندلی های ریز و درشت خود ، به دلیل تمام نبودن عجیب او به راحتی می توانست به یک شهروند غیر کاپیتول خطا شود. . اما ، سلام ، حداقل آنها گل رز سفید را بر روی دامان او درست (با فرض اینکه آن را نیز بوی عطر گل رز).

از نگاه کاتنیس: مردی کوچک و سفید پوست که به نظر مبهم آشنا است در حال خواندن کتاب است. انگشت را در دست می گیرد انگار می گوید: "لحظه ای به من بده." سپس او می چرخد ​​و قلب من ضرب و شتم می خورد. من به چشم های خنده دار رئیس جمهور اسنو خیره می شوم . رئیس جمهور اسنو لبخند می زند و برای اولین بار متوجه لب های او می شوم. من منتظر لب مار هستم ، یعنی هیچی نمی گم. اما او بیش از حد پر است ، پوست خیلی تنگ است. باید تعجب کنم که آیا دهان او تغییر کرده است تا او را جذاب تر کند. اگر چنین باشد ، اتلاف وقت و هزینه بود ، زیرا او به هیچ وجه جذاب نیست. - آتیش گرفتن

نمره دقت Gamemakers: 3/10 - از نظر شخصیتی ، نقطه نظر بود ، اما تغییر در ظاهر بسیار زیاد بود.

فینیک اودیر
Lionsgate / Branden Stall for Looper

این که آیا نسخه سام کلافلین از فینیک اودار مطابق با عضله ای فوق العاده خوب به نظر می رسد ، از منظر ذهنی است ، اما فیلمسازان مطمئناً هنگام بازی در نقش ، قاب او را مورد توجه قرار می دهند. او نه تنها از نظر ورزشی ، برنزه و تند و زننده است ، زیرا روز طولانی است ، بلکه او به دلیل کمبود پیراهن و تمایل به مکعب های شکر روی صفحه ، به اندازه کافی از بین رفته است. بعلاوه ، او به همان اندازه محکمی که قرار بود به قابل اعتماد خود بچسبد. قابل توجه ترین تفاوت؟ این واقعیت که چشمانش به رنگ دریای سبز به اندازه صفحه نمایش قابل توجه نبود و موهای او بلوند ماسه ای تر از برنز در بعضی از قسمت های فیلم بود.

از نظر کاتنیس: فینیک ، خوش تیپ و برنز مو از منطقه 4 که ده سال پیش در چهارده سالگی تاج گذاری کرد . چشم های سبز معروف دریا او تنها اینچ از من است. او مکعب قندی را در دهان خود می کند و به اسب من تکیه می دهد . من نمی توانم استدلال کنم که فینیک یکی از خیره کننده ترین و حساس ترین افراد روی کره زمین نیست. - آتیش گرفتن

امتیاز دقیق Gamemakers: 9/10 - اگر فقط آنها می توانند تماس های رنگی را در بودجه تولید قرار دهند ، وی عالی خواهد بود.

وقتی The Hunger Games در سال 2012 منتشر شد ، ابتدا نام Amandla Stenberg در رسانه ها شنیده شد زیرا برخی از طرفداران از اینکه یک دختر سیاه پوست در حال بازی Rue است ، رقیب جوانی که کتنیس Everdein ، جنیفر لارنس دوست داشت ، با وجود این واقعیت که Rue در آن توصیف شده ناراحت بودند. رمان به عنوان داشتن پوست تیره. این یک جنجال عجیب و تاسف انگیز بود اما استنبرگ 13 ساله از آن به بیرون آمد و به دنبال عالی بود ، بیانیه ای را منتشر کرد که در حالی که ایستاده زمین خود را نه تنها به عنوان یک بازیگر بلکه به عنوان یک هوادار خود ، کتاب بزرگراه را در پیش گرفت.

Hunger Games اولین فیلم استنبرگ نبود — که در سال 2011 آمد ، وقتی او نسخه جوانی شخصیت Zoe Saldana را در کلمبیا بازی کرد - اما مطمئناً مشخصات وی را بالا برد. متأسفانه ، ری در فیلم اول می میرد ، بنابراین استنبرگ برای هیچ یک از دنباله های Hunger Games بازنگشت. در واقع ، مدتی طول کشید تا به فیلم بازیگری بازگردد. حالا که بازگشت ، او بسیار بزرگ شده است ، بنابراین اگر شما حرفه ای او را دنبال نکرده اید ، حتی ممکن است ارتباط برقرار نکرده باشید. با توجه به این نکته ، در اینجا یک تور سریع از کارنامه شگفت انگیز پس از گرسنگی بازی های آماندالا استنبرگ برگزار می شود.

خواب آلود توخالی

با توجه به توجه او به بازی های Hunger Games ، استنبرگ در فصل اول سریال Sleepy Hollow نقش مکرر را ایفا کرد ، این درام فوق طبیعی که با شروع سال 2013 در Fox به مدت چهار فصل اجرا شد. او با بازی مکی ایروینگ ، 13 ساله دختر پیر پلیس محلی فرانک ایروینگ و وکیل سینتیا ایروینگ. او در چهار قسمت ظاهر شد ، اما برجسته ترین فیلم "کشتی" بود که در آن یک دیو تعقیب می کند و سپس او را در جستجوی کتاب مقدس که زمانی متعلق به جورج واشنگتن بود ، در اختیار دارد. سرانجام دیو توسط قهرمانان نمایش اخراج می شود و مکی بی ضرر است. استنبرگ اما به دنبال تعقیب و گریزهای دیگر شد و مکی هرگز پس از فصل اول دوباره ظاهر نشد.

آقای رابینسون

نقش بعدی تلویزیونی استنبرگ بر عهده آقای رابینسون بود ، یک وسیله نقلیه کوتاه مدت sitcom برای کریگ رابینسون ، یک ستاره استراحت NBC's The Office. رابینسون معلم موسیقی بازی کرد و استنبرگ هالی فاستر را نیز یکی از شاگردانش بازی کرد. این نمایش در ابتدا برای فصل تلویزیونی 2013-2014 در نظر گرفته شده بود ، اما فقط شش قسمت ساخته شد و آنها سرانجام در تابستان سال 2015 از شبکه NBC پخش شدند. علی رغم حضور رابینسون ، استنبرگ و ستاره فرشیر پری گیلپین به عنوان مدیر مدرسه ، آقای. رابینسون ضعیف مورد بررسی قرار گرفت و قبلاً نیز به فراموشی سپرده شده است. خوشبختانه ، این امر هم به رابینسون و هم به استنبرگ اجازه داده است تا به سمت پروژه های بهتر حرکت کنند ، بنابراین هواداران هردو احتمالاً باید سپاسگزار باشند که در طی چند سال گذشته در یک صندلی متوسط ​​نبوده اند.

Niobe

یکی از شگفت آورترین نقش های استنبرگ به هیچ عنوان به عنوان یک بازیگر نیست بلکه به عنوان یک نویسنده کتاب های کمیک است. از سال 2015 ، او با نویسنده / ناشر سباستین A. جونز و هنرمند اشلی A. وودز در سریالی به نام Niobe همکاری داشته است. کاراکتر عنوان یک زن رزمنده در یک محیط فانتزی است که نیمی از انسان و نیمه جن و همچنین سیاه است. استنبرگ گفته است که او با هویت چند جانبه این شخصیت ، از اجداد سیاه و دانمارک ، هویت می یابد. وی در گفتگو با هافینگتون پست گفت: "من ترک کردم که صدای نایوب را بدهم و داستان او را نوشتم زیرا سفر او سفر من است." "من به پیشینه نژادی مخلوط او و تلاش برای کشف قدرتها و نقاط قوت ذاتی او متصل می شوم تا یاد بگیرم که او واقعاً کیست." سری اصلی سال 2015 با عنوان Niobe: She is Life بود و سری جدیدی در سال 2017 با عنوان شرورانه تر Niobe: She Death ظاهر شد. کار او روی این کمیک نشانه اولیه ای بود که نشان می دهد استنبرگ به زودی بیش از یک بازیگر شناخته می شود.

صحنه اجتماعی
گتی ایماژ

طی چند سال گذشته ، استنبرگ به عنوان بخشی از گروه های استقلال هزاره ای شناخته می شود که دائماً در فضاهای اجتماعی و مشارکتی در کنار هم دیده می شدند. در بهار سال 2015 ، او با بنیانگذار مجله Rookie Tavi Gevinson ، Willow Smith (دختر ویل اسمیت و Jada Pinkett) ، Kiernan Shipka بازیگر نقش مکمل مرد و نوازنده لورن ترک در ارتباط ماند. عکس های ارسال شده به حساب های اینستاگرام آنها آنقدر FOMO ایجاد کرده اند که مقالاتی درباره آن نوشته شده است. در سال 2016 ، او در یک کمپین عطر برای طراح مد Stella McCartney در کنار نوازنده Grimes ، مدل کنیا کینسکی-جونز (دختر کوینکی جونز و نستاسا کینسکی) و لولا لئون (دختر مادونا) ظاهر شد. او در ردیف جلوی یک نمایش مد مارک جیکوبز (که در بالا مشاهده می شود) با کیورن شیپکا ، خواننده آندرا روز ، اشلی بنسون ، ستاره زیبا لیزرها و بازیگر زن اودیا راش عکاسی شد. همه این ارتباطات ممکن است برای نسل های قدیمی کم عمق و بی تأثیر به نظر برسد ، اما در این عصر رسانه های اجتماعی ، وقتی جوانان به طور خاص حرکات افراد مشهور را دنبال می کنند ، گویی که آنها را می شناسند ، اهمیت حرفه فرد برای اداره کردن با یک جمعیت جالب نباید باشد. دست کم گرفت

سوپراستار LGBT
گتی ایماژ

در ژانویه سال 2016 ، آماندالا استنبرگ ویدئویی را برای عکس رسمی رسمی Teen Vogue ارسال کرد که پس از آن دوباره به Tumblr خود ارسال کرد. در این ویدئو ، او به طور اتفاقی و بسیار فصیح به عنوان دوجنسگرا ظاهر می شود ، در حالی که درباره نیاز به بازنمایی بیشتر صحبت می کند

در رسانه ها چند ماه بعد ، استنبرگ نیز به عنوان غیرقانونی ظاهر شد ، به این معنی که او به عنوان یک مرد یا یک زن شناخته نمی شود. وی در مورد Tumblr اظهار داشت که او راحت است که از ضمایر آنها استفاده کند ، اما بعدا ابراز تمایل کرد که از آن ضمایر در خارج از "قلمرو تامبلر" استفاده نشود ، زیرا این امر می تواند تولیدکنندگان را سردرگم کرده و بر حرفه بازیگری او تأثیر منفی بگذارد (از این رو استفاده ما از او / ضمایر او در این مقاله). این روند بیرون آمدن نه تنها استنبرگ را وارد جامعه LGBTQ کرد ، بلکه او را به عنوان یک نوجوان غافلگیرانه متفکر و خودآگاه ، به بسیاری از افراد معرفی کرد ، که افکار او در مورد خودش و دنیای اطراف او حکایتی فراتر از سالهای خود نشان می دهد.

بیانسه: لیموناد

یکی دیگر از نمایش های برجسته استنبرگ در این دوره ساخته شده در Lemonade بود ، ویژه HBO 2016 که تصاویری را به آلبوم تازه منتشر شده بیانسه با همین نام اضافه کرد. آنچه از آغاز داستان شخصی شخصی بیانسه برای کشتی گیری با خیانت همسرش شروع می شود ، به تدریج دامنه خود را گسترده تر می کند تا اینکه به ادای احترام به همه ن سیاهپوست تبدیل شود. Amandla Stenberg در اواخر فیلم ظاهر می شود ، در یک محیط روستایی ، در کنار نوازندگان Zendaya ، Ibeyi ، و Chloe x Halle — و همچنین خود Beyoncé. اگرچه استنبرگ (مانند اکثر نوازندگان) هیچ خطی در لیموناد ندارد ، اما ظاهر بی نظیر و چهره رسا او ظاهر او را به یاد ماندنی می بخشد.

همانطور که هستی

استنبرگ در فیلم As You Are ، یک درام ایندیو در اوایل دهه 1990 نقش اصلی را بازی کرد. محور اصلی فیلم رابطه دو پسر نوجوان است که با بازی اوون کمپبل و ستاره غریب چارلی هیتون بازی می شود. استنبرگ در یک دختر نوجوان بازی می کند که دوستشان می شود و سپس عاشقانه با هر دو آنها درگیر می شوید ، اگرچه به زودی مشخص می شود که علاقه اصلی عاشقانه پسران به یکدیگر است. همانطور که در جشنواره فیلم ساندنس 2016 به نمایش درآمده اید ، و سرانجام در فوریه 2017 یک اکران تئاتر محدود دریافت کرد. گرچه این فیلم به طور گسترده دیده نمی شد ، اما اولین بار فیلم اکشن زنده خود را از زمان بازی های گرسنگی به استنبرگ ارائه داد و نحوه نمایش او به عنوان یک بازیگر بزرگ شده بود.

همه چیز ، همه چیز

در سال 2017 ، آماندالا استنبرگ اولین بازیگر نقش اول مرد خود را در یک تصویر اصلی حرکتی ، عاشقانه همه چیز ، همه چیز ، بر اساس رمان بزرگسالان جوان توسط نیکولا یون انجام داد. استنبرگ در نقش مادی ، دختر نوجوانی است که از یک اختلال ایمنی رنج می برد و خروج از خانه را برای او غیرممکن می کند. او عاشق پسری به نام اولی (نیک رابینسون) می شود که در در کنارش حرکت می کند و رابطه آنها منجر به یادگیری بیشتر در مورد خودش ، دنیای بیرون و اسرار خانواده اش می شود. این فیلم بازبینی های متفاوتی را دریافت کرد ، اما از انتظارات در گیشه فراتر رفت ، که این نشانه خوبی برای آینده حرفه ای استنبرگ است. نه تنها این ، او همچنین آهنگی را برای موسیقی متن فیلم ضبط کرد ، جلد "بگذار کودک من بماند" توسط مک دومارکو.

فیلم های آینده

از این نوشتار ، آماندالا استنبرگ در سه فیلم آینده نقش هایی دارد. در Where Hands Touch او یک نوجوان چند جانبه را بازی می کند که در تلاش برای زنده ماندن در آلمان نازی است. این فیلم به نویسندگی و کارگردانی امه آسانته ساخته شده است ، و لباس های ابی کورنیش و جورج مک کی را دارد. The Darkest Minds ، اقتباسی از رمان علمی تخیلی بزرگسالان جوان الکساندرا براکن ، ستاره های استنبرگ در نقش روبی ، نوجوانی با ابرقدرت های مرموز که در آینده زندگی می کنند و در آینده زندگی می کنند که بیشتر کودکان جهان توسط یک بیماری از بین رفته اند و بقیه در حال جهش هستند. روشهای عجیب گوندولین کریستی و مندی مور نیز ستاره می شوند. در The Hate U Give ، استنبرگ در نقش استار کارتر ، نوجوانی که شاهد تیراندازی دوست غیرمسلحش توسط یک افسر پلیس سفید است ، بازی می کند و وقتی از وی خواسته می شود واقعیت را در مورد این واقعه بیان کند ، باید با مشکلات پیش آمده روبرو شود. Hate U Give بر اساس رمانی از سال 2017 توسط آنجی توماس ساخته شده است که از جنبش Black Lives Matter الهام گرفته شده است.

Amandla Stenberg هنوز تنها 19 سال دارد و در آستانه تبدیل شدن به یک ستاره اصلی فیلم است ، حتی اگر او همچنین یک فعال صریح و فعال با علاقه به نوشتن و ساخت موسیقی است. با آنچه امیدوارم حرفه ای بسیار طولانی پیش روی او باشد ، تصور کردن از ارتفاعاتی که ممکن است به او برسد غیرممکن است.

در کتابها ، به سبکهای افسانه ای کاتنیس سینا گفته می شود که دارای چشمهای سبز با پشته هایی از طلا پراکنده در سراسر است ، اما این فیلم با چشمان قهوه ای طبیعی لنی کراویتز گیر افتاده است و تصمیم به اضافه کردن بعضی از موهای صورت و گوشواره های خود گرفته است. انتخاب های مد و آرایش او به همان اندازه توصیف کم اهمیت بود - آنها خط چشم طلایی و پیراهن های برای مجموعه های ساده سیاه را از دست دادند - اما مانند بسیاری از شخصیت های دیگر ، او در فیلم ها بسیار قدیمی تر از گورو سبک رو به رشد بود که ما روی کاغذ ملاقات کردیم. .

از نگاه کاتنیس: در باز می شود و مرد جوانی که باید سینا باشد وارد می شود. من از اینکه چقدر عادی به نظر می رسد ناراحت می شوم. بیشتر سبکهایی که در تلویزیون با آنها مصاحبه می کنند ، کاملاً رنگ ، لکه دار شده و جراحی شده اند. اما به نظر می رسد موهای کوتاه و بسته شده سینا سایه طبیعی قهوه ای آن است. او در یک پیراهن سیاه و شلوار ساده است. به نظر می رسد تنها امتیاز تغییر رنگ ، خط چشم طلایی فی است که با یک دست سبک اعمال شده است. این تکه های طلا را در چشمان سبز او بیرون می آورد. و علی رغم انزجار من از Capitol و اسلحه های شرم آور آنها ، من نمی توانم فکر کنم چقدر جذاب به نظر می رسد. - بازی های گرسنگی

نمره دقت بازی سازان: 8/10 - حتی بدون رنگ و سن مناسب چشم ، کراویتز تمام بدلکاری و تملک خود را که سینا خواستار آن شد و سپس برخی را تجسم کرد.

اپی ترونت
Lionsgate / Branden Stall for Looper

مطمئناً شادی و سرگرمی اثر اپی Trinket در فیلم های Hunger Games ، همانطور که اشتیاق ناخوشایند شخصیت را برای Capitol و بازی های آن (و افول نهایی آنها) بوجود آورد. با این حال ، هنوز هم برخی از انحرافات جزئی از لباس های خوب توصیف شده و کلاه گیس های الیزابت بنکس در سرتاسر سریال نوشتاری وجود داشته است.

به عنوان مثال ، در بازی های گرسنگی ، کلاه گیس صورتی او را مضحک و لاغر به نظر می رساند ، و در Catching Fire گفته می شود که از دور اول یک موی سر به رنگ کدو تنبل و نه مینای صورتی خود را از دور اول خریده است. او سرانجام در هر دو تکرار به عنوان یک نشانگر همبستگی با Mockingjay روی کلاه گیس طلا قرار گرفت.

از نظر کاتنیس: افی ترینکت ، اسکورت منطقه 12 ، از کاپیتول تازه با پوزش سفید ترسناک ، موهای صورتی و لباس سبز بهاری خود تازه… موهای صورتی او باید کلاه گیس باشد زیرا فرهای او از زمان برخورد با او کمی دور از مرکز تغییر یافته است. هایمیتچ - بازی های گرسنگی

نمره دقت بازیگران: 9/10 - حتی اگر او چند تغییر در مدل لباس و مدل مو داشت ، اما این مطمئناً افی بود که ما در آنجا روی صفحه بزرگ دیدیم. او هرگز نمی تواند برای هیچ کس دیگری اشتباه شود ، و این احتمالاً تمام حرف است.

هایمیتچ ابنناتی
Lionsgate / Branden Stall for Looper

در کتاب ها ، هایمیتش ابنناتی به عنوان یک الکلی روحی ، روحی و روانی توصیف شده است که کتنیس را از عدم آرامش خود متنفر می کند و به زندگی بچه هایی که برای جنگ در نبرد فرستاده می شوند ، خود او نیز همه آن را خوب می شناسد. او دست و پنجه نرم کرد و زندگی خود را در ویکتور دهکده به گونه‌ای که فقط به هیچ وجه ترجمه آن روی صفحه نمایش ترجمه نشده بود ، گرفت. گفته می شود برنده کوئل دوم کوئل موهای تار تیره دارد ، در حالی که همتای صفحه نمایش وی با بازی وودی هارلسون دارای قفل های بلوند مستقیم است و در حالی که کتاب هایمیتچ چشمان خاکستری داشت ، هارلسون در فیلم ها آبی بود.

از نظر کاتنیس: هایمیتچ ابنناتی ، مردی میانسال و بدون دردسر ، که در این لحظه به نظر می رسد چیزی غیرقابل توصیف را فریب می دهد ، به صحنه می ایستد و به صندلی سوم می افتد . او منزجر کننده است. - بازی های گرسنگی

امتیاز دقیق Gamemakers: 6/10 - فراموش کردن اینکه رنگ مو و چشم خاموش است به همین دلیل هارلسون به عنوان مربی که تصمیم گرفت تا عمل خود را به اندازه کافی انجام دهد تا به دختر خود کمک کند تا زنده بماند ، راحت باشد. عرصه

Primrose Everdeen
Lionsgate / Branden Stall for Looper

با استناد به ظاهر پیمروز اوردین در رمان ها ، چشم های فندق خود Willow Shields جای کریستالی آبی Prim را ش به اشتراک گذاشت. او همچنین ممکن است "مقیاس [نوک] را با وزن هفتاد پوند خیس نشود" ، همانطور که توصیفش شده بود ، اما او همان ساخت ویف را داشت. او در حدود سن مناسب ، رنگ مو و رفتار ملایم بود ، اما او هرگز نباید آن سنجاقک Mockingjay را پوشیده بود. این یک عزیمت بزرگ از منبع اصلی بود ، زیرا در ابتدا دختر شهردار ، مادژ Undersee بود ، که پین ​​را برای خوش شانسی در بازی ها به Katniss اهدا کرد.

از نظر کاتنیس: صورت پریم به اندازه یک قطرات باران تازه است ، به همان اندازه دوست داشتنی که زاالک برای او نامگذاری شده است . به همین دلیل مادر من و پریم ، با موهای سبک و چشمان آبی خود ، همیشه از جای خود نگاه می کنند. آن ها هستند. - بازی های گرسنگی

امتیاز دقیق Gamemakers: 6/10 - اگر وانمود می کنیم که پین ​​Mockingjay هرگز به بلوز او وصل نشده بود ، او بیشتر شبیه به یک هشت است.

رئیس جمهور کوریولانوس اسنو
Lionsgate / Branden Stall for Looper

چرخش صفحه دونالد ساترلند به عنوان رئیس جمهور اسنو یکی از برجسته ترین آنها از مبدأ کتبی بود زیرا او شرور کوچک ، نازک و بد اخلاق کتاب ها نبود و لب های او مطمئناً مطابق با پیشرفت کارهای زحمتکش نبود.

تخت روی کاغذ. او همچنین دارای همان دهان کشیده و دردناک مانند دهان و مارهایی نیست که در داستان های کالینز شرح داده شده است ، و به غیر از صندلی های ریز و درشت خود ، به دلیل تمام نبودن عجیب او به راحتی می توانست به یک شهروند غیر کاپیتول خطا شود. . اما ، سلام ، حداقل آنها گل رز سفید را بر روی دامان او درست (با فرض آن ، بوی عطر گل رز را نیز بوجود آوردند).

از نگاه کاتنیس: مردی کوچک و سفید پوست که به نظر مبهم آشنا است در حال خواندن کتاب است. انگشت را در دست می گیرد انگار می گوید: "لحظه ای به من بده." سپس او می چرخد ​​و قلب من ضرب و شتم می خورد. من به چشم های خنده دار رئیس جمهور اسنو خیره می شوم . رئیس جمهور اسنو لبخند می زند و برای اولین بار متوجه لب های او می شوم. من منتظر لب مار هستم ، یعنی هیچی نمی گم. اما او بیش از حد پر است ، پوست خیلی تنگ است. باید تعجب کنم که آیا دهان او تغییر کرده است تا او را جذاب تر کند. اگر چنین باشد ، اتلاف وقت و هزینه بود ، زیرا او به هیچ وجه جذاب نیست. - آتیش گرفتن

نمره دقت Gamemakers: 3/10 - از نظر شخصیتی ، نقطه نظر بود ، اما تغییر در ظاهر بسیار زیاد بود.

فینیک اودیر
Lionsgate / Branden Stall for Looper

این که آیا نسخه سام کلافلین از فینیک اودار مطابق با عضله ای فوق العاده خوب به نظر می رسد ، از منظر ذهنی است ، اما فیلمسازان مطمئناً هنگام بازی در نقش ، قاب او را مورد توجه قرار می دهند. او نه تنها از نظر ورزشی ، برنزه و تند و زننده است ، زیرا روز طولانی است ، بلکه او به دلیل کمبود پیراهن و تمایل به مکعب های شکر روی صفحه ، به اندازه کافی از بین رفته است. بعلاوه ، او به همان اندازه محکمی که قرار بود به قابل اعتماد خود بچسبد. قابل توجه ترین تفاوت؟ این واقعیت که چشمانش به رنگ دریای سبز به اندازه صفحه نمایش قابل توجه نبود ، و موهای او بلوند شنی تر از برنز در بعضی از قسمت های فیلم ها بود.

از نظر کاتنیس: فینیک ، خوش تیپ و برنز مو از منطقه 4 که ده سال پیش در چهارده سالگی تاج گذاری کرد . چشم های سبز معروف دریا او تنها اینچ از من است. او مکعب قندی را در دهان خود می کند و به اسب من تکیه می دهد . من نمی توانم استدلال کنم که فینیک یکی از خیره کننده ترین و حساس ترین افراد روی کره زمین نیست. - آتیش گرفتن

امتیاز دقیق Gamemakers: 9/10 - اگر فقط آنها می توانند تماس های رنگی را در بودجه تولید قرار دهند ، وی عالی خواهد بود.

یوهانا میسون
Lionsgate / Branden Stall for Looper

از نظر شخصیتی ، نسخه سینمایی "جنا مالون" از یوهانا میسون زنگ مرده ای برای دختر شاداب و اسیدی بود که ما در کتاب ها آن را شناختیم و دوست داشتیم ، اما ظاهر او در فیلم ها کمی متفاوت بود. به عنوان مثال ، چشمان او به اندازه ی زیادی گسترده نیست و موهایش فشرده نشده است (تا زمانی که موکینگژای ، حداقل وقتی طاس بود ، حداقل). او همچنین از نظر شخصی که از منطقه بیرون آمده بود ، کمی عضلانی تر بود و به خصوص از آنجایی که قرار بود بتواند کاتنیس را در صحنه کوارت کوئل پایین بیاورد.

از نظر کاتنیس: یوهانا میسون. از منطقه 7 چوب و کاغذ ، بنابراین درخت. او با تصور بسیار قانع کننده خود را ضعیف و درمانده به دست آورد تا نادیده گرفته شود. سپس او توانایی شرورانه در قتل را نشان داد. موهای تند و تیز خود را بلند می کند و چشمان قهوه ای پهن را می چرخاند. "آیا لباس من افتضاح نیست؟ ." - گرفتن آتش

امتیاز دقیق Gamemakers: 6/10 - مدل موی انتخابی و کمی مضراب زدن می توانست این یک حقیقت را به ماده منبع تبدیل کند ، اما ، سلام ، حداقل آنها نگرش درستی داشتند.

رئیس جمهور آلما سکه
Lionsgate / Branden Stall for Looper

همانطور که در محیط مکتوب نوشته شده است ، انتخاب جولیان مور به ریاست جمهوری سکه ، زن میانسال با موهای خاکستری مانند کلاه گیس و رنگ پریدگی بی رنگ است. البته ممکن است مور 50 سال نگذرد ، که سن تخمین زده شده سکه در کتابها بود ، اما از آنجا که این تقریب توسط چشم یک فرد 16 ساله انجام شده است ، به هر حال ممکن است خیلی ارزش داشته باشد. در همین حال ، رنگ چشم نقره ای او بیشتر با توضیحات مطابقت دارد ، اما می توانستند آن را کمی روشن تر جلوه دهند تا دقیق تر باشند زیرا مطمئناً در توضیحات مبالغه شده بودند.

در چشمان کاتنیس: او پنجاه یا بیشتر است ، با موهای خاکستری که در یک ورق بی دست و پا به شانه هایش می افتد. من تا حدودی مجذوب موهای او هستم ، زیرا بسیار یکنواخت است ، بنابراین بدون نقص ، یک انتهای شلاق ، حتی یک شکاف. چشمان او خاکستری است ، اما مانند چشم مردم از درز نیست. آنها بسیار کم رنگ هستند ، گویی تقریباً همه رنگ از آنها مکیده شده است. رنگ برافروخته ای که می خواهید از بین می رود. - مسخره

امتیاز دقیق Gamemakers: 9/10 - در این مرحله ، ما به معنای واقعی کلمه موها را تقسیم می کنیم زیرا این Alma Coin بود ، از طریق و از طریق.

روباه
Lionsgate / Branden Stall for Looper

در فیلم Hunger Games ، دیدگاه ژاکلین امرسون از Foxface همان موهای قرمز روشن و استعداد رازداری و بقای کم حرفی که در کتاب ها دارد ، دارد اما نسخه فیلم نیز بسیار کم نظیر تر است (و عاری از چهره شبیه روباه است. ویژگی ها) از طرفداران ممکن است انتظار داشته باشید. شاید بخشی از دلیل کمی ناشناخته بودن وی این باشد که بیشتر اوقات او در عرصه صحنه ناپدید می شود و به جز آموزش دیوانه کننده در ایستگاه پازل duri می گوید و کارهای بسیار کمی می کند.

بخش های آماده سازی را با این وجود ، هیچ شباهتی بین این نسخه و تقریباً حیوان ظاهری او بر روی کاغذ وجود ندارد ، به خصوص بدون هیچ گونه نگاه کهربا یا قاب ریز او که نشان داده شده است.

از نظر کاتنیس: چیزی در مورد آن پوزخند حیرت انگیز وجود دارد که من را یقین می کند که دوست داشتن Foxface در نهایت باعث می شود چاقوی پشت من بیفتد. - بازی های گرسنگی

امتیاز دقیق Gamemakers: 6/10 - هر کس می تواند یک بطری رنگ مو قرمز را باز کند و بگوید Foxface است ، اما نگاه کردن به قسمت کاملاً چیز دیگری است. این کاپیتول است ، به یاد دارید؟ توصیف کسی که از ویژگی های شبیه حیوانات است در واقع به معنای چیزی در این داستان است ، زیرا ، می دانید غیر معمول نیست (همچنین به: دجله مراجعه کنید).

آستانه
Lionsgate / Branden Stall for Looper

شاید برای گری راس نویسنده-کارگردان باهوش بود که اندازه و قامت برجسته ترش را در اقتباس فیلم صدا کند ، زیرا اگر او به صورت نوشته شده ظاهر می شد ، به هیچ وجه مخاطبان باور نمی کنند که او در یک و یک مبارزه کشته شود. با کاتو (الکساندر لودویگ) ، حتی اگر اولی ادای احترام حرفه ای بود. در کتاب اول ، او از داشتن چشمان طلایی ، ایستاده به طول بیش از شش پا و ورزش ساخت گاو از آن روزها در بخش کشاورزی توصیف شده است. با این حال ، همانطور که دایو اوکینی در این فیلم بازی کرد ، از نظر اندازه و رفتار بسیار نزدیکتر بود و تصمیم خود را برای قتل کتنیس در هنگام فرصت بیشتر باورپذیر می کرد.

از نگاه کاتنیس: پسر ادای احترام از منطقه 11 ، Thresh ، پوست تیره ای مانند Rue دارد ، اما شباهت در آنجا متوقف می شود. او یکی از غول ها است ، احتمالاً شش و نیم پا بلند و مانند گاو ساخته شده است ، اما من متوجه شدم او دعوت نامه های مشاغل حرفه ای را برای پیوستن به جمع آنها رد کرد. درعوض او بسیار انفرادی بوده و با هیچ کس صحبت نمی کند و علاقه چندانی به آموزش ندارد. - سه شنبه

امتیاز دقیق Gamemakers: 7/10 - او تقریبا به اندازه تهدیدآمیز نیست ، و او در تمرین بسیار جذاب تر از نسخه کتبی خود است.

غم و اندوه
Lionsgate / Branden Stall for Looper

گلپ ، غم و اندوه بسیاری از خوانندگان Hunger Games در مورد این واقعیت که Rue همانطور که آماندالا استنبرگ بازی می کند ، در فیلم اول به دلیل داشتن پوست قهوه ای نشان داده شده بودند ، به شدت درگیر بودند ، اما این یک تفسیر اشتباه از منبع منبع بود زیرا در حالی که به او گفته شد از لحاظ وضعیت و اندازه به پریمی شباهت دارد ، وی به طور ویژه به عنوان سیاه در کتاب توصیف شده است. بازنمایی فیلم از نوجوان ریز و درشت و سریع روی پاهای او در مورد نگارش دقیق بود و به او لبخند آویز کننده روده ای می داد که کتنیس را در هر دو نسخه تحت تأثیر قرار داد. او کاملاً ضعیف نبود که روی کاغذ باشد ، اما این تنها تفاوت عمده ای است که می توان در آن یافت.

از نظر کاتنیس: او دوازده ساله است ، کسی که مرا از قد بلند به من یادآوری کرد. از نزدیک نزدیک به ده نگاه می کند. او دارای پوست روشن ، تیره ، چشم و براق قهوه ای است و با بازوهایی که کمی به طرف آن کشیده شده است ، روی انگشتان پا کج می شود ، گویی آماده است تا با کمترین صدا بال را بگیرد. فکر کردن به یک پرنده غیرممکن است. - بازی های گرسنگی

نمره دقت Gamemakers: 10/10 - او عالی بود. سوت Mockingjay چهار نت را نشانه گذاری کنید تا چقدر مناسب آنها غم و اندوه است.